技法|国画技法描绘异域风情，石鲁绘《渔家》技法|描绘|埃及|异域风情|国画

对于很多现代画家来讲，国画技法描绘异域风情不算稀奇。但大家是否知道，这样的表现手法始于何时？在唐代的墓室壁画中，人们发现过描绘西域使者的作品。这些作品从广义上讲，就属于用国画技法描绘异域风情。
自20世纪50年代开始，画家的社会地位得到提高，他们有机会前往外国从事艺术交流。画家们开始用他们熟悉的国画技法，描绘异域的所见所闻。这其中比较有代表性的画家包括石鲁。石鲁是个天才型的画家，他与赵望云等人共同开创了长安画派。为西安这座历史名城，增添了艺术氛围。

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这幅《渔家》是石鲁1956年的作品，画中描绘了水上人家的生活片段。画中有一男一女，男子蹲坐在船舷上眺望远方，女子在船上修补渔网。这样的场景，在江南地区还算常见。不过这幅画越看越觉得有点与众不同，到底是哪里不一样呢？黝黑的皮肤，红色的头发，三角形的风帆，两头翘起的木船，这一切都不是江南水乡的景色。
仔细看画中款识，有“写于埃及”字样。原来，石鲁画的是埃及的水上人家，画埃及渔民的生活片段。当时石鲁是美协干部，有外事访问任务。1956年他前往埃及进行文化访问。埃及是四大文明古国之一，尼罗河孕育了埃及的历史与文化。石鲁去埃及访问，尼罗河两岸留下了他写生的足迹。

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在传统国画作品中，很少画一个人的背影。传统技法不重视解剖结构，画一个人的后背，很难画得像。石鲁选择了这样一个视角进行创作，可见他对自己的创作能力相当自信。石鲁通过墨色变化，表现出光影交错，进而体现出人体的肌肉骨骼。
为了保持国画作品中线条的美感，石鲁画女性人物的时候，着重表现了线的魅力。寥寥数笔，勾画出精准的结构。从这幅画就能看出来，石鲁是一个懂结构、懂透视、懂明暗的画家。
【 技法|国画技法描绘异域风情，石鲁绘《渔家》】

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石鲁在创作中运用的种种技法不同于传统章法，但是作品呈现出的效果，让人一看就是国画。这是由于石鲁在创作中保持了传统韵味。水上人家、打渔生活，是传统作品中的常见题材。这类作品往往在表现闲适宁静的生活，歌颂岁月静好的幸福感。石鲁把传统韵味和创新技法进行了成功地融合。
在细节方面，《渔家》在构图上有现代学院派倡导的“起承转合”。画坛名家潘天寿总结过构图上的四个要素，就用“起承转合”来概括。石鲁这幅《渔家》的构图恰好可以套用这个理论进行分析。

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从浩渺河水处起笔，挂风帆的木杆承接前后远景关系。画中重点是肌肤黝黑的男子，从视觉效果上的感受，诱发情感上的表现力。最后整幅作品构成一个有机的整体，让人忽视技法的存在，感受画家的完美表现力。