创作|引领历史正剧创作升格


 创作|引领历史正剧创作升格
文章插图
“大秦男儿,勿忘东出”,恢宏而不失朴素的战场,嘹亮中透着悲壮的号角声,士兵们在将军的号令下冲锋陷阵、开疆拓土……这便是《大秦赋》的开场。大型历史剧《大秦赋》12月1日在央视八套电视剧频道和腾讯视频首播,以电影般的质感和深厚的历史内涵收获了观众的如潮好评。“颇具历史感”“服化道用心”“演技在线”“感受到了历史观和格局”等评价也出现在了观众的观后感里。
制作考究精良,讲好历史故事
作为“大秦”系列的收官之作,《大秦赋》沿袭了前3部的精良制作和故事逻辑,向观众呈现了秦史中最为人熟知的部分——秦始皇嬴政统一六国的故事。越是为人熟知,则越需要做到大小细节均有史为证,还要拍出影视作品的美感。78集的篇幅,宛如一幅绵延的历史画卷铺开在观众眼前:美术置景组为《大秦赋》设计、改造了1000多个场景,相当于20多部电影。古老广袤的大地,秦军将士的服饰,咸阳都城城墙上的夯土,就连一个小小的图腾、篆字,无不让观众置身先秦时代。正如本剧美术总监霍廷霄所说:“不失于历史的真实,但是又唯美,是《大秦赋》的一大特点。”
考究史实,只是历史剧的基本要素,但要成为一部好剧,最重要还是故事。《大秦赋》开头以秦赵之争引入,多角度讲述了从秦始皇嬴政出生到统一六国这40余年间的风云变幻。故事剧情连贯,节奏不紧不慢,既遵循历史发展规律,又运用合理的历史想象刻画了史书中没有体现的细节,特别是嬴政与吕不韦的博弈。讲好故事之余,更有情感升华,剧中表达的家国情怀,让历史剧的意义不再停留于“阐述史实”这一层面,而是在历史传承、文化教育方面发挥作用,润物细无声,体现了影视作品的社会责任感。
要撑得起如此大体量的历史正剧,演员的演技和表现力更是关键。《大秦赋》由中青戏骨挑大梁,他们多是话剧演员出身,饰演嬴政的张鲁一和饰演吕不韦的段奕宏,两位男主角均是青年演员中的演技佼佼者,曾获多个演技奖项或提名;配角李乃文、辛柏青、邬君梅、王庆祥、刘钧等,也都是观众心目中的演技“担当”。“王命不可违,将士不可负,国事更不可误”,辛柏青饰演的嬴异人这番含泪呐喊,成为了前6集中最高燃的画面,几句台词便让观众对嬴异人内心的纠结与抉择感同身受。在《大秦赋》中,演员们以细腻精湛的演技和深厚自然的台词功底,塑造了有血有肉的人物形象,也让观众得以入戏。
填补历史空缺,推动创作升格
《大秦赋》为何能在当下的影视剧市场脱颖而出?事实上,近几年的荧屏缺乏重大历史题材正剧的现象相当突出。当影视行业进入流量时代,许多出品方和从业人员陷入追求短平快、低成本高回报的怪圈,对他们来说,历史正剧制作成本高、周期长,考究史实难度大,演员演技要求高,要令观众信服、入戏更需要花功夫。这导致许多出品方都“知难而退”,历史正剧市场份额急剧缩小。
然而,仍有人在坚持做正剧、做好剧。从2009年播出的《裂变》,到如今的《大秦赋》,《大秦》系列已走过10年的漫长时光,却始终保持着其在历史正剧市场中的分量和制作水准,豆瓣评分均达8分以上,并斩获飞天奖、金鹰奖等多个国家级奖项,更出口海外,是中国影视文化成功“走出去”的范例。
为“大秦”系列画上句点的《大秦赋》,更提供了历史正剧创作的新范式,无论是对于历史的考究,还是对历史人物和历史事件准确掌握上都呈现出与众不同的气质,完成了历史剧创作的“升格”,推动国产头部历史正剧步入全新的发展阶段,为国产剧市场健康、向上发展注入正能量。
创作|引领历史正剧创作升格】撰文:张思毅 图片为剧照