陈海波陶瓷鉴定家、鉴赏家，上海浦东新区自由职业联谊会会长只要你去过上海浦东国际机场，相信就一定看过他的陶艺作品。在航站楼的交通中心廊道，一组陶艺雕塑《多国人物系列》常常吸引人们的视线。从全世界选取的多个典型民族，以民族特色文化形象为切入点进行创作，这些陶人带着质朴的土性，充满艺术感的呈现让与它们擦肩的旅客不时停下匆匆脚步，细细端倪。
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这组雕塑的作者赵强教授，现任东华大学环境艺术系公共艺术教研室主任，也是当代中青年实力派的陶艺家。2010年他应文化部、上海世博会和浦东机场之邀，为浦东机场创作了这组大型主题陶艺作品。在世博会后，这些陶艺雕塑被浦东国际机场永久保存展览，向全世界传递中国陶艺文化。
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“大峡谷底的火烫与阿尔卑斯的雪花漂降，地中海的激浪与撒哈拉沙的艳阳难忘，大堡礁的守望与乞力马扎罗的山峦雄壮，尼罗河的宝藏与亚马逊雨林的广袤别样……无疆界，到处会礼让；各肤色，世界更漂亮……”作品下方，是10年前赵强和朋友一起写下的诗句，放在此刻的国际环境下，来自艺术的力量，更令人感触了。
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我真正开始结识赵强，还是因为他的陶瓷作品。记得初见的是他的一块瓷板画，以青花绘着莲蓬，让人印象深刻。在细致的莲蓬之上，青花分水而成的圈圆层叠覆盖，像是在画纸上点染开来的墨色，透着池塘里串串涟漪的灵动与幽静，空灵飘逸中让人品到细腻的水气淋漓。这种着眼于传统水墨的细节表达看似自如随意实则饱含功力，尤为别致高级。
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青花和釉里红，是最为传统的中国陶瓷装饰手法，也是赵强在作品中使用最多的现代语汇。传统美术与工艺技术的养分在赵强的艺术灵感中滋养革新。在他笔下，红与青，线条与色彩都透着极强的当代意识，这种当代意识并非是外向的激烈宣扬，而是一种处变不惊的内敛成熟的审美理念。
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线条常常是赵强作品中的主角，它们跨越器型，盘瓶而筑，在浅淡浓厚的变化中自有逻辑。有时你不禁沉迷进线条的迷宫里，顺着某条线不断追寻下去，这或许是艺术家和观众间的小游戏，又仿佛是作品的哲学魅力，讨论着关于行和止的话题，充满着文人色彩的诗意。
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大面积的留白平衡着线条的活力和秩序，如同氧气，在有限的画面中孵化出无限的联想空间。颇具宋意的游鱼、山石简练成形，一笔生辉，透露着勃勃的生命力。赵强用绘画语言赋予艺术空间的极大自由，以繁与简的博弈安排画面与器型的空间关系。虚实相生、主客相辅，瞬间柔化了陶瓷的硬派属性，使观众获得一种舒展、开阔的感觉。
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近年来，赵强的作品愈发受到国内外藏家和艺术爱好者的喜爱与好评。2015年，刘延东副总理赴比利时与其副首相、外交大臣雷德尔斯会谈，会议室里唯一摆放的作品就来自于赵强，当时我在现场拍下了这张照片。此外，他的作品还被西班牙毕加索博物馆、荷兰梵高博物馆、南非国家文化历史博物馆、南非非洲研究院等收藏。
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