【走近文艺家】
作者：褚诗雨
73岁的他是位居“四小名旦”之首的京剧张派创始人张君秋之子 。从小工武生的他 ， 本在武生行当如鱼得水 ， 传承的使命感却让他在40多岁改旦行 ， 一切从头开始 。他如地衣一样 ， 紧紧吸附在京剧田园的土地上生长 ， 并在时间之茧中不断磨砺、蜕变 ， 再现了京剧大师张君秋的舞台风采 ， 留下了父子一脉传承的佳话 。
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张学浩 光明图片
“这就是血缘啊！这么多唱张派的人 ， 也没有这么像的！”在“京剧挚友、票界名家”钱江组织的一次国际票友聚会上 ， 当时还在唱武生的张学浩 ， 被朋友们拉着唱了一段父亲张君秋的旦角戏 。
一曲唱罢 ， 香港著名演员夏梦即忍不住扬声夸赞 ， 在场的其他名家名流也纷纷感叹 。著名京剧艺术家梅葆玖则拉着张学浩说：“学浩 ， 你一定要继承你父亲的艺术 ， 一定要多下功夫！下次唱《龙凤呈祥》的时候 ， 我唱第一场 ， 下一场归你！”聚会的组织者钱江也主动相邀：“学浩可以到我这边来练功 ， 没事的时候就来练习张派的戏！”
“这是我头一回在内行面前放胆唱张派 ， 当时压根没有想到会有这样的反响 。”尽管时隔多年 ， 回忆起当时的情景 ， 张学浩还是兴头十足 ， 一口京腔越发浓厚 ， “以前我一直唱武生 ， 有着很好的师承和基础 ， 可是那天晚上我辗转难眠 ， 面对前辈们的鞭策和期望 ， 我觉得应该担负起传承的责任！”
对于张学浩来说 ， 父亲张君秋是他一生的偶像 。生于1920年的张君秋 ， 成长于名角涌现、大师辈出的京剧辉煌年代 。在多位名师的指点下一路成长 ， 成为梅、程、荀、尚“四大名旦”之后著名的“四小名旦”之一 。张君秋最终独树一帜 ， 创立京剧旦角张派 ， 形成了自己独特的艺术风格 。“扮相 ， 如窈窕淑女；唱功 ， 有一条好喉咙；腔调 ， 婉转多音；做工 ， 稳重大方 。”当时的报界对张君秋评价极高 ， 认为他嗓音“娇、媚、脆、水” ， 集各家之长 ， 舒展自如 。张学浩也说 ， 张派戏 ， 唯有一个“美”字可以概括 ， 是京剧艺术百花园中的一颗明珠 。
新中国成立后 ， 张派一度成为“四大名旦”之后现代京剧旦行中最有影响、流传最广的流派 。更可贵的是 ， 张君秋勇于创新 ， 先后创作出《望江亭》《状元媒》《秦香莲》等戏 ， 在京剧舞台上塑造出一批敢抗争的妇女形象 ， 深受新中国京剧观众的欢迎 。
张学浩从小爱听父亲唱戏 ， 又常常看父亲在家创作钻研 。时至今日 ， 他犹记得儿时父亲在家研究京剧 ， 总爱身着一套熨帖整洁的白西装 ， 坐在书房里听唱片 。京剧、京韵大鼓、曲艺 ， 乃至当时的流行歌曲 ， 张君秋都会买回来听 。“所以 ， 我父亲头脑中的音乐旋律特别丰富 ， 能把自己的、别人的 ， 戏里的、戏外的全都糅合在一起 ， 充分发挥他嗓音的优势 。”张学浩至今犹记得 ， 父亲在家的时候 ， 即便是年幼的弟弟妹妹也不敢大声喧哗 。孩子们从小就对父亲和父亲的艺术充满敬意 ， 生怕打搅了父亲练戏或是休息 。
早在学生时代 ， 在戏校学武生的时候 ， 张学浩就对父亲唱戏的录音十分着迷 。有一次 ， 张学浩病了 ， 在家里治疗 。他躺在家里的皮椅子上 ， 抱着唱机看着词一句一句反复听 。张君秋刚好回家 ， 发现儿子正躺在椅子上如痴如醉地听唱片 ， 便指点他去听现场实录的版本 ， 效果好 ， 情绪饱满 ， 演出的气氛比录音棚里的更加生动 。耳濡目染数十年 ， 张派的艺术渊源早已融入张学浩的血脉之中 ， 就好像一粒悄然发育着的种子 ， 一直在等待破土而出的那一刻 。
【张学浩|张学浩：从武生到名旦】那天票友聚会之后 ， 张学浩越发刻苦地钻研起张派 。尽管早已过了打基础的年龄 ， 又是由生转旦 ， 但靠着与生俱来的艺术细胞和自小在父亲身边所受的熏陶 ， 张学浩孜孜不倦地在新的行当中前行着 ， 从不觉得苦累 。他随身带着录音机 ， 上班的路上、等车的间隙 ， 时时刻刻都在反复钻研张派的唱腔 ， 并竭力搜寻记忆中父亲张君秋唱戏时的一颦一笑、一举手一投足 。