唱《北京欢迎你》的歌手们现状怎样( 二 ) 先说词曲作者

所以，我觉得李宇春真的是选秀时代的最大赢家无疑了。在舆论和炒作功夫还不是那么发达的2005年，她造成的巨大国民影响力，即便是放在14年后也没人能撼动她的江湖地位。
拿她出道以来的获奖记录列表来说，全部看完一遍可能要花12分钟。但大多数人一辈子的获奖记录，都是分分钟就能读完的事情。
但是那年她在《北京欢迎你》中唱完「拥抱过就有了默契，你会爱上这里」之后，选择去做了一个普普通通的奥运志愿者。

偶像散发出来的光芒是由内而外的，毕竟黑暗总会过去光明一定会到来不是么。
在那一年，还有一个喜欢唱歌的姑娘，在今天已经成为了中国流行歌坛年轻辈的一姐。你知道她的，她叫张靓颖。

张靓颖在《北京欢迎你》唱到：「天大地大都是朋友，请不用客气」。关于她，我觉得需要专门为她另开一篇文章，她代表着一段丑小鸭变成白天鹅的神奇励志故事。只是她本来就是白天鹅。
献唱《北京欢迎你》的“选秀类代表”明星还有周笔畅、苏醒和纪敏佳。他们现在都很好，依然在追求自己音乐理想这件事上，努力与执着的爱着。

但就如当今的杨超越再火都只能局限在一个特定圈子里一样。如果说吴亦凡是当下的顶级流量爱豆，那么2008年的顶级流量爱豆，就是韩庚了。

2005年，韩庚作为韩国冠军组合SuperJunior唯一的中国籍成员正式出道，并成为第一位正式在韩国出道的中国人。2008年，韩庚担任了SuperJunior-M的队长。
在《北京欢迎你》中，韩庚唱到的是：「画意诗情带笑意，只为等待你。」而后在2009年，韩庚带着SuperJunior-M先是干了个亚洲巡回演唱会，然后参加了成龙在北京鸟巢的歌友会，年底就与S.M解约正式回国发展。那时候，曾经的韩流来袭余温依然还在。
韩庚现在主要事业是在电影上，2019年上海杜莎夫人蜡像馆的第一尊蜡像就给了他。5月份出任《这就是街舞》第二季的明星队长。
不管是什么形式的选秀，往往留下来的人，永远都是有真功夫的人。

在《北京欢迎你》这首歌韩庚唱完他的那一段之后，接下来的一段就来到了副歌：
「北京欢迎你，用音乐感动你。」
这一段是汪峰唱的。

把副歌留给了一个唱摇滚的人，这样的安排真的太有心了。汪峰，代表的是中国主流摇滚乐，我从不否认那不是摇滚乐。我也喜欢中国的摇滚乐，我也喜欢鲍家街43号乐队的歌，我还会弹会唱很多汪峰和他乐队的歌，我觉得这是我的荣幸。我也有自己的摇滚乐队，但我成为不了汪峰，所以我更多的是尊敬他。
汪峰想在主流圈里面玩得溜，但又老是玩不好，另外一边玩摇滚圈的人也不认他，弄得在两头的处境都很尴尬。讨论汪峰是不是摇滚的问题有很多，但我觉得汪峰在很多事情上都非常摇滚，直到今天这一点都没变。前些日子林志玲结婚上头条的时候，我就心一惊，马上去查汪峰，发现他果然有演唱会要开了——当然，头条稳当不是他。
林志玲也献唱了《北京欢迎你》。

汪峰很难得的是，一方面以自己现在的身段，在很多地方都明显的体现着他在普及和推广摇滚乐；另外一方面是，他是难得的能兼顾主流市场的审美和自己摇滚观的音乐人，他的作品往往能给人一种直观的摇滚感。
这是他的职业，他用技能谋生的职业。毕竟他也要养家糊口不是么。
还有一个和汪峰一样，同样喜欢摇滚乐的人，也是在兼顾主流市场审美的情况下，同时又把自己想表达的音乐元素加入了进去。
这个人是刀郎。

你以为他的歌是恶俗流行，那你肯定没听出来他在自己那些似民谣非民谣、似流行非流行的歌曲里，有大编制的还不太那么好翻弹的电吉他和木吉他Solo、有金属吉他的Riffs、还有Funky这样的编曲，而且刀郎在自己歌里面的节奏运用，玩得那也是相当的溜了，他那首17年前的《情人》，稍微调整下就是一首非常有意思的雷鬼歌曲。
刀郎对电吉他的失真音色的选择，也体现出了他对摇滚乐的认识和喜爱。在没去新疆前，他在老家四川资中县的一个酒吧作为职业乐手跑场。窦唯在北京组乐队的时候，刀郎也在自个儿老家组了一个摇滚乐队，叫“手术刀”，歌曲一定要原创，一定要有电吉他与失真的存在。
值得一提的是，手术刀乐队的主唱廖健在刀郎离队后去了成都，舍弃摇滚师从了四川最负盛名的方言评书艺术家李伯清。廖健最后成为了巴蜀著名的笑星。
因为酒吧场子生意不好，刀郎退了手术刀乐队之后，去海南和一帮朋友组了个叫做“地球之子”的摇滚乐队。再然后，就是去了新疆，他选择了用另外一种方式去追求自己的音乐理想，最后红遍大江南北。在发完自己经典专辑《西域情歌》之后，他又发行了一版《西域情歌摇滚篇》。到今天，他也依然摇滚，依然喜欢弹电吉他，他最喜欢的琴是P.R.S。
每个人表达摇滚的形式不一样，可能有新与旧之分，但绝没有好与坏之说。只要把自己心中认为的那个摇滚表达出来了，那它就是一件值得被肯定的摇滚事。
作为草根出生且依然摇滚着的刀郎，获得过第十一届和第十二届中宣部精神文明建设的“五个一工程奖”，我觉得他很了不起。
刀郎当年的火很大一部分程度上离不开盗版商的功劳，就像庞龙的火离不开网络的帮助一样。在《2002年的第一场雪》大火的时候，《两只蝴蝶》也在网络上火爆非凡。
刀郎和庞龙在《北京欢迎你》中都有献唱，庞龙那一段还是和飞儿乐团一起合唱的，感觉有点不太怎么合适一样。但从歌曲本身来说，庞龙和飞儿乐团有些高度是一样的，他依然是个有音乐影响力的人。

现在已是沈阳音乐学院终身教授的庞龙，10多岁时终日弹吉他练琴唱歌，初中毕业就想长大后成为音乐人，于是放弃考大学的念头读了职高，他爹知道后气得将他的吉他一把从楼上扔了出去，让他放弃音乐梦。

但是他偏偏不，1988年独身闯歌坛，漂到25岁又重新念书考上了沈阳音乐学院。其实对庞龙作品的认识不应该只局限在《两只蝴蝶》上，和刀郎一样，他也是个喜欢在自己歌里加入电吉他存在的人，他那首《家在东北》，其实就是一非常金属向的歌曲，完全有可能编成一首唢呐民谣金属。
就和刀郎的东西可以编成雷鬼乐一样，只能说明他们的作品都是有一个好音乐底子在的。就像有一次我和一个朋友聊天说，《两只蝴蝶》这首歌吉他的魔性连复段，你说他难听嘛，也没有那么难听，你说他好听嘛，好像也说不上，但就是很洗脑。我是真没办法原创出这种东西来。除了佩服还是佩服。
值得一提的是，现在的庞龙和刀郎在生活中都是普通得不能再普通的人，除了出门参加必要的音乐活动，他俩平时和你在小区里面碰到的那种买菜大叔一样普通。

从出道到现在，庞龙依然在主流歌坛屹立不倒，而当初和他一起合唱《北京欢迎你》的飞儿乐团却已经物非人非处于半歇菜状态。
除了飞儿，还有个解散掉的台湾人气组合5566，还有徐若瑄、范玮琪、满文军、汤灿、房祖名和陈羽凡等等，只是各自的方式不同，最后就淡出大众视线了。也有淡出后又回归的，比如吴克群，比如去金曲奖做了评委的伍思凯，比如转型成了厨师的谢霆锋。

就像在《北京欢迎你》同时出现的阿杜和林俊杰。他们是海蝶的同门师兄弟。阿杜不久前终于走出了抑郁也剪去了一头长发，而林俊杰依然是华语歌坛的一线大咖，一个行走的CD机。每个人都在经历着各自人生的大起大落，只是有一点可以肯定，当他们只要做回和音乐有关的事情时，他们每个人都依然是音乐世界中那个最棒的自己。

十一年过去了，有的人依旧坚挺，比如成龙、刘欢、王力宏、陈奕迅、周华健，也有的人依然还在为自己的音乐理想奋斗，比如今年还在开演唱会的沙宝亮，比如依然在追求自己音乐事业的那个怎么也红不起来的金海心。
这首1999年的歌搁在20年后的今天，也依然是一首很有质量的流行歌，而且还明显的混合了爵士乐与摇滚乐的元素。就像张亚东1997年发行的首张专辑一样，合成器的运用给你想像不到的迷幻味道，贝斯Slap悄然无息的就用到了歌里面，完整拉下来听一遍也是惊叹制作如此的完整CityPop。更厉害的是，传闻这张专辑是唱片公司催稿的情况下，张亚东二十天搞出来的专辑，还能做到20年后也依然好听。
中国不是没有好的音乐人和好的音乐作品，无奈的是能欣赏的人太少，被埋没的好作品多。同样唱过《北京欢迎你》的吴彤，早年也有一个非常摇滚的轮回乐队，但后来他选择了世界音乐，前不久和马友友一起拿下了第59届格莱美音乐奖。

那一年很多主唱过《北京欢迎你》的歌手，后来都成为了各个节目里的导师或评委，连没唱歌只曲作的小柯也被邀请去做过评委。但后来，小柯他说比起去点评别人，他更愿意天天坐在钢琴边弹琴写歌。
他说那才是他最喜欢做的事情。他希望还能做到更好。

早年拉着李延亮做高校摇滚巡演的小柯
有小柯这样想法的人还有很多。或许每个人都是朝着这个方向在努力。每一个当下为自己的热爱所付出过的努力，都有可能改变世界的未来。
2008年，《北京欢迎你》正在大街小巷热播，腾讯正式进军游戏行业，马化腾说阿里是一家做不成大规模的公司，但马云不这么想，阿里有他喜欢做的事情，他坚持做到今天，还颠覆了中国这11年间的诸多传统模式。比如曾经的线下购物，曾经的现金交易方式。
2008年，手机听歌还没有成为主流风气，那时候手机市场的霸主是诺基亚。也是在这一年，乔布斯推出了iPhone3GS手机，并且上线了AppleStore。当下智能手机的市场格局，早在11年前就定好了。在我们纠结手机内存不够大的现在，可能还不知道2008年卖得最好的诺基亚2610，它的可用内存只有1.2M。
2008年，中国正式3G时代，多少80后感叹着终于可以结束每月15M流量的悲惨生活了。或许正是那时候上网聊天成本贵，所以大家都很热衷于线下交友面对面聊天。而现在，3G即将成为历史，5G登场了。
正因为每个人都想把手中的事情做得更好，一切才会越来越好。就像在《北京欢迎你》这首歌里面，每个用心努力歌唱弹琴的人一样。
千百个不同的歌手，每个人都在用心唱歌弹琴给喜欢自己的人听，大家加在一起，音乐才算是全人类的。

-End-
本文作者：@周北树
原文首发于公众号“哎呀音乐”