|动物在人类艺术史上，是不可抹灭的存在！( 二 )

到了17世纪，出现了专门描绘动物的艺术家的特殊术语——动物画家。这些专业的艺术家通常会与其他绘制主体或风景背景的艺术家合作。动物曾经居住在人类世界的中心，受制于权力，但也受到崇拜，被赋予了神奇的意义并被拟人化。在19世纪城市工业化的过程中，这些动物就这样消失了，并在新的环境中重新出现，首先是作为机器，后来只是作为原材料。这样一来，动物与人类的特殊平等关系就消失了。此外，家庭宠物的发明强调，动物的边缘化导致人与自然之间的深渊打开。这将极大地影响他们在艺术上的描绘。在当代艺术的世界中，艺术家们继续以各种方式探索动物世界以及我们与它们的关系。在过去的30年里，动物确实入侵了画廊空间，从约瑟夫博伊斯与土狼共居、雅尼斯库内利斯与活马的装置、达明赫斯特的甲醛中的鲨鱼。
尽管这些作品主要是对动物是否在围绕环保主义或其权利的辩论中的地位进行评论，但艺术家对待动物引发的伦理问题脱颖而出。尽管今天的许多艺术家仍然创作动物图像只是为了庆祝它们的美丽，但我们与自然及其居民日益不安的关系似乎加剧了当前对动物图像的兴趣。由于人们似乎不再了解动物，这种焦虑和内疚是许多这些当代作品的灵感来源。通过这些图像，许多艺术家试图弄清楚同时成为动物、人类和两者意味着什么。

也请大家在了解动物的基础上，关心动物，关爱动物。也希望大家关注我，我一定会给大家带来更多、更好的动物资讯，谢谢大家！