鹿鼎记|抹发胶抗日，大红唇守丧，请现在的影视剧停止侮辱观众的智商( 二 ) 鞠婧祎|亮剑|鳌拜|老明星

再看看当年李幼斌版本的亮剑，观众隔着荧幕都能感受到战士们在恶劣条件下保家卫国的艰辛。
为了尽可能地还原小说中的场景，当年《亮剑》剧组特地选了山西乡下一个废弃的村庄里，到了地方之后剧组的车都开不上去，摄影器材都是演员和工作人员分批扛上去的。
拍摄地环境非常艰苦，而且温度奇低。
基本上每天的盒饭带到拍摄场地，等演员下戏来吃就是凉的了，因为风沙大，吃到最后就是一筷子菜板筷子土。
李幼斌拍这戏的时候都46岁了，身体不行。再加上《亮剑》是献礼片，为了赶上反法西斯胜利50周年，剧组几乎是连轴转。
拍到中后期高烧不退，演楚云飞鸿门宴招待李云龙那场戏的时候，张光北一摸李幼斌的手，心里一颤。
用张光北自己的话说， “都烧透了” 。
《鹿鼎记》和《雷霆战将》的口碑失利，揭示了近两年“电视剧越来越不好看了”的原因。
那就是剧组里“演员本位制”状态越来越明显，且严重。
以前的电视剧卖的是剧本，导演和编剧在剧组里占据着相当重要的位置。
比如国内第一部情景喜剧《我爱我家》，整个剧拍摄过程中，拿走最多钱的是编剧组。
全组年龄最小的编剧，是一个刚刚从大学里毕业的女大学生，拿走了一集500块的酬劳，那是九十年代初期。
演员里来客串的蔡明是单集片酬拿到最多的，一集400 。
但是现在不一样了，现在的电视剧卖的是“人” 。
只要剧中有流量艺人，哪怕是拍桃花侠大战菊花怪，也能卖出个好价钱。
在这种情况下，演员在剧组中的话语权越来越重。
而这些具有一定话语权的流量演员们，通常没做好认真诠释角色的准备。
身为一名演员，连最基本的“外形贴合角色”都做不到，只想在影视剧中向自己的粉丝展示自己最好看的一面。
最近鞠婧祎主演的电视剧《漂亮书生》和《如意芳霏》的口碑扑街，就是这种现象的具象体现。
鞠婧祎标志性的，楚楚可怜且具有毛绒感的妆容，从街拍一路延续到了剧中。
于是就出现了这个极具现代感的古装扮相??
就连男扮女装，也不能舍弃这种妆容??
剧情中鞠婧祎扮演的女主角父亲和丈夫相继离世。
鞠婧祎身穿孝服守丧，也要点花钿，涂红唇。
粉丝解释说“花钿”是原著小说中的设定。
因为小说中的女主角额头上不小心留下了一道小小的疤痕，于是日常会划上花钿，来掩盖那个小小的疤痕。
女子爱美，日常遮丑无可厚非。但难道在至亲至爱之人的葬礼上，也爱没到要用红色胭脂遮这个疤痕之丑吗？
就连被绑架，也不能舍弃对形象的要求。
嘴里塞麻布鼓鼓囊囊的不好看，那就简单的咬块白布做做样子好了??
有网友可能认为，妆发的问题不能赖到演员的头上，这个锅怎么也应该造型师背。
事实上，造型师除非做到张叔平那个程度，才能在剧组造型方面为所欲为，不然是没什么话语权的。
基本上是艺人说怎么改，他们就得怎么改。
一部戏这样还能怪导演，怪造型师，部部戏都这样，就怨不得别人了。
一个艺人如果连基本的扮丑都不肯，就不要尝试做演员了。
其实不光是鞠婧祎，不愿意扮丑几乎是现在的演员的通病。
早前的女演员为了撕掉“花瓶”的标签，在扮丑这件事儿上绝对不留余力。
《情癫大圣》里的阿sa蔡卓妍，贴龅牙带假鼻子眼睛肿到快眯成一条缝，几乎看不出是本人了。
《食神》里的莫文蔚，从模样到造型，全面舍弃“气质女神”的标签。
执着做少女的李小璐，在《私人定制》里扮的农村来的亲戚也颇有诚意。
最拼命的是拍《怪物》时期的林嘉欣，那个扮相真的是童年阴影一般的存在……