半佛仙人快手，何以动口不动手？

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这是半佛仙人的第370篇原创
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前段时间我做了一个梦，梦到自己要上台表演脱口秀。
作为阴阳怪气小达人，骚话连篇段子手，平日里儒雅随和的我说起骚话来我一点不怵，但真要上场表演，想到没有表情包加持，没有弹幕护体，底下还有一个小嘴开光的罗老师在那里虎视眈眈，内心不免有点慌张。
其他到还好，主要是我怕罗老师上台揍我。
就在我慌得快要掉头发的时候，我看到了坐在准备席上比我前一个上场，此时正在拿着话筒手脚发抖的牛老师。
我问牛老师，你怎么抖得这么厉害。
他说太紧张了，感觉都要尿了。
过了十几秒，牛老师突然整个人松弛了下来，我问他怎么了，他说尿完了。
瞬间，我就醒了。
讲脱口秀可太吓人了。
2
脱口秀是一个新兴的行业，二十世纪才开始在欧美流行， 90年代才流入国内，近几年才在国内流行开来被大众接受。
脱口秀大会上，李雪琴一个单手撑麦架的动作，被戏称为继承传统，一个脱口秀界最old shcool的动作。
由此可见，脱口秀这个school再old都非常有限。
脱口秀行业的新，造就了脱口秀演员的苦。
大多数的脱口秀演员要打磨稿子，要考虑表演结果，要考虑舞台效果，实际最后产出高质量，能用于表演的稿子可能一年下来就只有30分钟左右。
还时不时会被一些“新媒体人”现场录音发上网传播，导致他们常常面临内容严重不足，给人观众一种讲来讲去都是旧段子的感觉。
别笑，也别不信，这很现实。
有人可能会问，为什么半佛老师产出这么高？
因为我强？不，因为我还没上台。
到目前为止，我的大部分文稿内容、段子、视频主要还是在网上传播，在网上传播就意味着我暂时还不需要去考虑现场效果，不用考虑上镜效果，不用考虑观众互动反应，互联网的环境相比线下表演其实要宽松很多。
如果要我去现场讲我写的东西，我必然需要考虑许多现场情况，比如没有字幕观众听不听得清，我说出来的梗现场观众接不接，一部分观众捧场一部分不捧场怎么办？
有一说一，复杂度是更高的。
这是做线上和做现场的差别，对于大部分创作者来说，做线上，限制更少了，只需要考虑段子好不好，包袱响不响就成了。
所以互联网其实给内容创作者提供了很大的一个尝试空间。
3
互联网特别是短视频产业的发展其实给脱口秀这个新兴行业提供了非常强大的助力。
这个助力主要体现在两方面，一是给了脱口秀行业提供了更多的预备人员，二则是让脱口秀演员有了更多的发展空间。
给脱口秀行业提供更多的人才这个其实大家都有所发现，比如这一次的脱口秀大会上，就出现了2个短视频网红出身的选手，一个是“雪国列车”CP联合创始人李雪琴，一个是freestyle鬼才老四。
两个人，一个一路丧进了决赛，一个靠临场脱稿即兴模仿引爆全场。
所以说互联网短视频的出现其实是给现有的脱口秀行业培养了大量有潜力的人才。
都是讲脱口秀，短视频网红这种野路子选手看起来总会给人不同的观感。
毕竟，这是一个热门领域，汇聚了巨量的商业、个人KOL在其中。
脱口秀做规范了，那么演员自然就会遵守一些规范，而未经行业打磨的素人网红们更多的呈现出一种野路子状态，可以说是不成熟，也可以说是多样化。
这些多样化的人才，可以给脱口秀带来更多多样化，多元化的内容。
【半佛仙人快手，何以动口不动手？】比如，上探吴亦凡下兜王建国的CP达人李雪琴，东北人情世故观察员老四；模仿鬼才钟美美；天津口音继承者刘铁雕；教物理讲道理的光头强老师；段子rap手王老六；他们都是通过快手成功出道。