反派|太会玩!妻子是炮灰,兄弟才是真爱?( 二 )


真是嚣张又够胆 。
还有《男儿本色》里的天养生 。 wuli京的颜值虽不能和阿祖、小谢媲美 , 但是胜在武力值全面碾压的狠辣 。 第一次出手 , 就让人对他的强大有了认知 。
面对警方盘查 , 天养生从车顶一跃而出 , 霸道的腿功将一群警察轻松打趴 。
更狠的是 , 临走还将卸掉的子弹凌空一抓 , 一拳塞进了余文乐的嘴里 。
一举挫败了这个平日狂拽不羁的片区警官的锐气 。

人狠话不多 , 也不会被谁轻易激怒 。 大部分时候 , 天养生就像一个冷酷的杀人机器 , 活着就是为了猎杀 。
一旦发起怒来 , 目眦欲裂 , 咬牙切齿 。 “警察”二字从他嘴里吐露出来 , 三分轻蔑不屑、七分死到临头 。
不管余文乐谢霆锋前面被渲染得多能打 , 但对决起来 , 两个加起来也不是他的对手 。 吴师傅打遍港圈 , 凶狠反派不是没演过 。 但是在陈木胜的镜头里 , 他作为最强反派的型男那面 , 才被释放出来 。 与三个主角比 , 天养生的存在感反而更强 。 其实早在21年前的《特警新人类》 , 陈木胜中意疯批美男式反派就早有苗头 。 仲村亨饰演的日本恐怖分子赤虎 , 一个专为复仇而生的凶狠角色 。 但是看着这张脸 , 完全恨不起来啊 。

反派魅力是的 , 让人怕 , 却恨不起来 。 这是陈木胜的反派们最大的魅力 。 除了帅和疯批 , 反派魅力最关键的 , 还是他们能让人移情 。 吴镇宇、黄秋生这些鬼才塑造的癫邪反派是另一条路子 , 人物讲话、举止等等小怪癖都能给反派赋予独特的记忆点 。 但是帅哥演反派的核心要义就是:让人心疼 。 阿祖为何专杀警察?
因为他爸爸就是警察 , 而且是管理所有警察的总警司 。 父母不幸的婚姻 , 让自己成为被父亲家暴辱骂、被母亲无底线溺爱的畸形教育的牺牲品 。
【反派|太会玩!妻子是炮灰,兄弟才是真爱?】
犯罪事迹败露后 , 父亲赶来 。
嘴里还是一如既往地骂着儿子废物 , 怪他给自己丢脸 。 就是在此刻 , 阿祖突然卸掉了所有强硬的伪装 , 哀伤地看了陈国荣一眼 。

他所有的疯狂之举 , 都是想要跟父亲对抗 , 用背道而驰的方式来证明自己比父亲强 。 但直到最后一刻 , 他知道自己永远都无法得到父亲的爱和认可 。 那把没有子弹的枪 , 最后关头暴露了一丝脆弱和人性 。 但注定已无回头路 。
从不怕死的嚣张 , 到眼神的落寞 , 再到主动毁灭的恸哭 。
凭借天台这段戏 , 阿祖不仅征服了一大批颜粉 , 也虐哭了无数观众——
冷血杀人狂不过是一个缺爱的孩子 。 包括天养生 , 疯狂杀戮背后是7个孤儿的抱团取暖 。
在他们残酷的世界里 , 生存才是第一要务 。
所谓的公义 , 要靠自己的拳头打出来 。
为什么说天养生不是那种单薄的反派 , 片中吴京有个眼神让我记忆深刻 。 当看到兄弟一一死去 , 他首先流露的是一股悲哀的神色 , 满含孤独 。 过了一会儿 , 才转化成怒火中烧的愤恨 。 这个由悲转怒的眼神 , 让人突然对他生出一股同情 。
你说他毫无人性吗?
不 , 他们只是把兄弟视为唯一重要的人 。 陈木胜的反派 , 很多都是像家人一样的团体 。
他们的配合默契 , 不仅仅只是强大的表现 , 还反映了他们在个体命运上的惺惺相惜、生死相依 。
做好人的时候 , 他们没有得到应有的善待 。 黑化后 , 他们干尽坏事 , 但是却具备正常世界难以拥有的忠信和情义 。 通过反派魅力 , 陈木胜实际上在对世界的黑和白提出质疑 。 虽然最后正义必然战胜邪恶 , 但是我们心里清楚 , 正义并不全对 , 邪恶也并不全错 。

真心拍档浪漫不过吴宇森 , 闷骚不过杜琪峰 , 暗黑不过邱礼涛 。 在疯癫过火的港片黄金期 , 陈木胜给人的感觉一直都是位欠缺风格的导演 。 但他最可贵的 , 就是对动作片一如既往的“专” 。 炸遍香港各大地标建筑 , 闹市街头上演花样追车戏码 , 一众港星在熊熊火焰和玻璃碎片间搏命演出 。 回头再看 , 我们发现:能把行活做到极致 , 也是一种实力和情怀 。
《新警察故事》里经典的大巴拆街作为“四大天王”之后冉冉升起的时代偶像 , 谢霆锋一路的成长 , 都被陈木胜的电影纪录了下来 。 19岁出演的《特警新人类》 , 是他第一部动作电影 。
三个被警署扫地出门的“败类” , 被曾志伟捡回来“废物利用” , 没料想破了超级大案 。
1999年 , 正值新旧交替的时代更迭期 。
谢霆锋、冯德伦、李灿森的新新人类形象 , 结尾成龙的客串力捧 , 都预示着香港动作片正在注入一股新鲜血液 。