雅昌艺术网|如何用区块链技术来解决艺术品版权市场中的问题？，未来( 四 ) 2020年

我们说品牌方卖东西有稳定的生产线、稳定的销售渠道、稳定的客户，他自然而然出一款卖一款。
我们做IP版权，刚开始我们不收版权费直接让他们使用，我们去提成。但是最后一算我们几乎销售不了，因为都是他们销售了。我就开始改变策略了，我收版权费，怎么收？我不在之前收，而是后收。但这样版权来源成本就高了，于是我们有一个团队是专门创造IP的团队。我们直接创建了一个艺术小组，大量的复制去创造新的IP ，比如《思想者》，让全球不同的名人，给他扭曲，给他变形，用新的语言方向去表现。比如现在和美国航空公司飞机外观的设计，和青岛啤酒外观的设计，甚至花花公子的一些设计，包括小米旅行箱的设计，大多数用的IP都是我们新创建的IP 。这些价值它是不断地可以复制出去的。
艺术产业中最重要的是版权
于飞：我比较了解朱总做的事情，他们走了十六年，我觉得他的发展历程刚好印证了整个产业的一个发展方向和趋势。我稍微给大家做一个小总结：
他经历了第一个阶段卖原作，做画廊；
第二个阶段开始试图做衍生品，艺术衍生。发现受众的圈层还是没有走出去。
他开始跨到第三个阶段做有艺术元素附着的商品，重心变了，从艺术变为商品，它是有艺术元素了。
再往后一个阶段开始做版权的全方位的一个延展。自我开发做二次创造，二次创造自我自持的IP库。
后面他正在做的事也是代表了未来一个大的方向，用区块链技术解决基层信任的问题，基层数据的记录的问题。这些问题我觉得真的是代表未来一个时代很重要、很重要的一个趋势。
我们日常是在做培训和咨询工作，已经持续了将近五年的时间，我们版权的课是非常非常重要的。无论是面对艺术品行业经营者，还是藏家、艺术家，这三个群体全都要开版权课，我们如此之重视这个领域，也是因为看到它未来无限的可能性。因为我们认为我们作为产业俱乐部里最重要的就是版权。然后才是它的服务产业链条，它的金融链条，它的地产、文旅链条。我认为版权可能是辐射方向范围最广最大的。这个领域里边雅昌是做的最早的，也是在未来值得更多地与我们分享的。
尹晖：为艺术圈层所有的参与方提供一个更便捷的服务
尹晖：雅昌是在整个艺术圈层里最早以互联网的方式去做一些改造的机构。不管是对传统的传播方式，还是交易方式，都做了一些尝试，有成功也有不成功的。不管怎么样，雅昌在艺术互联网领域一直是一个先锋，一直是一个勇于去投入、去尝试的。
基于原来我们做的鉴证备案是一个很底层、很技术化的一个操作。利用高清数码采集的方式，利用中艺库艺术大数据的优势和我们的比对，基于图形图像智能比对的技术，原来的方式完全是一个企业化当做一个产品或者是服务，提供给艺术圈层的不管是藏家还是艺术家老师这样的一个群体。未来可能我们要用区块链这样一个新基建、新的旧设施去加持，让这个事变得更加有公信力，这不仅是一个纯企业的行为，纯服务行为。因为区块链上我们绑了版权局、绑定了互联网法院，整个链条是整个公信力更加充足、充分，更加完善的。
北京市互联网法院他们做了一个项目，现在很多开庭都是远程开庭，线上提交材料，半个小时把所有的东西都弄完了，维权方、侵权方同时在一个屏幕上跟法官一起聊，把你的证据都拿出来，我把我的辩护词都说出来，最后法官做一个判断。所有的结果都可以在网上查询得到。所以大家可以看到这种模式跟原来纯线下的模式已经完全不一样了。就是一个数字化的线上化的方式，让大家更加方便也更加没有那么多负担，就可以把这个事给做了。
所以从雅昌角度来讲我们希望能够给艺术圈层所有的参与方提供一个更便捷的服务，用我们在互联网领域的经验积累、用我们的技术能力，提供一个平台。不管是宣传的问题、交易的问题、维权的问题，都可以在雅昌找到一个线上化的服务入口。这个平台其实是大家共同来参与、共同来建设的，这也是我们的一个初衷愿景。