【游戏迷】娱乐IP经济学的基本问题：从《最终幻想》说起( 三 )

在《射雕英雄传》里演黄蓉，体验肯定好于在《神雕侠侣》里演黄蓉
2001年，当史克威尔决定为《最终幻想10》开发续作时，面临的问题更加严峻：首先，原著是悲剧，男主角泰达最后消失了，玩家希望在续作中看到大团圆；其次，女主角尤娜很受欢迎，但是太完美了，这种“女神”很难作为视角人物出现；最后，原著的配角大部分被发掘得很充分，难以在续作中复用。
对此，史克威尔的解决方案是：发掘尤娜的另外一面，让她变成能文能武、古灵精怪的运动型少女，彻底打破原著的女神范儿；增加一个全新的配角，再带上一个原著发掘不太充分的配角；至于泰达，就让他在结尾复活好了，如此即可不用赋予他任何新性格、新剧情。效果如何？毁誉参半。许多原著玩家抱怨“尤娜完全变了一个人”——两年前还是穿着和服、拿着法杖翩翩起舞的大家闺秀，两年后怎么变成了穿着超短裤、留着长辫子、手持双枪的女飞贼？他们有所不知：如果让尤娜维持原著的性格，续作的剧情根本演不下去，谁想盯着一模一样的人物看两遍，毫无变化的性格又如何推动新故事？

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尤娜在《最终幻想10-2》几乎变了一个人，可是谁有更好的解决方案？
想象一下，如果《最终幻想8》也要开发续作又会怎样？斯考尔显然不再是那个冷若冰霜的杀马特男孩，多半会变成正常性格；莉诺雅还是那个有魔力的邻家女孩。两人的感情在第一部经历了巨大考验，斯考尔背着莉诺雅在沙漠中跋涉了很久，还飞到太空中救她；续作还能怎么样呢？原著结尾的地方，人物性格和状态恰到好处，正好展开温馨而平凡的日常生活。哪个编剧能把斯考尔和莉诺雅再次扔进纷繁复杂的戏剧冲突，又不产生违和感？还有一种选择，即围绕原著的世界观和“魔女-召唤兽设定” ，塑造新人物、开发新故事。不过，这好像就不是《最终幻想8》的续作了。
在所谓“IP经济学”概念提出之前，主创团队本来不需要考虑太多“续作”的问题：1980-2000年代有许多优秀的游戏系列，结束了就结束了，没有必要再来一次。任天堂、世嘉、南梦宫、史克威尔都积累了大量“死IP” 。即便是《最终幻想》《勇者斗恶龙》这样的常青树IP ，中途也经过多次剧变：《最终幻想》每一部作品都会彻底更换设定，《勇者斗恶龙》的剧情也不是前后连贯的。在这个时期，开发者主要从“世界观”“玩法”和“调性”角度去决定要不要持续开发一个IP：像《精灵宝可梦》这样玩法极具特色，或者像《最终幻想》一样带着浓厚特殊调性的作品，才可以永远走红下去。
在影视行业也是如此：《星球大战》原三部曲讲了一个完整的故事，然后很多年都没有开发续作；《教父》前两部作品大致讲完了原著小说的故事，然后也多年没有开发续作；就算《终结者》系列，在一套组合拳打完之后，也基本沉寂了；《疯狂的麦克斯》前三部曲拍完之后几乎可以视为结束，等等。这个时期的影视作品很少连续不断地推出续作，不过也有明显的例外：《007》每隔几年就有一部，超级英雄系列往往也有很长的生命周期，为什么？
其实不仅是007 ，福尔摩斯系列早在19世纪末就证明“一个人物可以反复出现，一个IP可以不停地推出续作”；直到21世纪，还有人在利用福尔摩斯、华生两个旧人物写新故事。《神探夏洛克》不是对原有福尔摩斯故事的简单改编，而是大幅度改动之后创作的新故事；在此之前还有无数的福尔摩斯电影、剧集、游戏，

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《神探夏洛克》不仅改编福尔摩斯故事，还创造新的福尔摩斯故事
此处涉及到一个文艺创作的核心问题：人物的性格到底是怎么一回事？它可以变化吗？它有多少个层次？我们可不可以通过反复的变化、重组、变焦，让一个人物上演各种各样的故事？
在传统上，影视编剧往往认为：人物性格是可以变化的，影视作品就是要表现这种变化的过程。例如，《教父》中的麦克·柯里昂在经历父亲遇刺、妻子惨死之后，变成了铁石心肠的黑手党老大；《星球大战》中的天行者卢克在遇到奥比旺和尤达大师、揭开身世之谜之后，变成了新一代绝地武士。然而，在现实中，我们知道：成年人的性格很难发生本质变化，更不要说价值观、意识形态这些核心因素了。随着经典叙事套路逐渐被穷尽，要让观众相信“某个戏剧冲突导致人物性格剧烈变化”越来越难了。