雕刻|同一块翡翠的料子,雕刻不同的作品,意境是否会不同?


雕刻|同一块翡翠的料子,雕刻不同的作品,意境是否会不同?
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雕刻|同一块翡翠的料子,雕刻不同的作品,意境是否会不同?
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雕刻|同一块翡翠的料子,雕刻不同的作品,意境是否会不同?
玉雕 , 蕴含着中华民族的智慧、美学思想等内容 。 通过琢、磨等手段 , 使其呈现特定形态、动作的人或物的形象 , 表达对世界、人生感悟的艺术 。 是将景与情融合 , 创造意境美的过程 。 同样一件作品 , 不同的人也会有不同的理解 , 但你能感受到这作品背后的用心与否?
下面我们来看一下同一块个料子 , 雕不同的作品 , 意境是否会不同
先说下这块料子 , 其实这块料子非常俗 , 它的两面分别是不同的飘花 , 相当罕见 , 虽然种稍差一点 , 难得飘花好看 , 行内人说 , 这花飘散有仙气 , 生动得如同真花 。 不过好在飘花的位置非常极佳 。 雕刻非常考验玉雕师功底 , 充分的利用好飘花的部分 , 不但能给作品添加灵韵 , 而且更加能表达玉雕师对于翡翠的理解程度 。
观自在菩萨有句偈语:行深般若波罗密多时 , 照见五蕴皆空 , 度一切苦厄 。
寥寥几笔 , 就勾勒出了一尊慈眉善目的菩萨形象 , 而且对于原石飘花部分采用了俏色处理 , 整个作品充分的展现了 , 这位玉雕师对人物创作已经达到了炉火纯青的地步 。 我们看过设计图之后除了佩服大师用色巧和画工了得外还有一种对菩萨的深深敬意 。
第二位玉雕师同样是运用了巧雕的设计思路 , 把料子料子本身飘花部分设计成了鱼和水草 , 留白的部分直接设计成了一湖秋水 。 这样的设计最大限度保留了料子本身的完整度 , 不需要过多的雕琢 。 这也能侧面反映了这位玉雕师平时爱料、惜料的作风 。 可以构思很传统 , 画法也不错 , 用色用料也比较合理 。 拿来和上面玉雕师的比较 , 一时难分伯仲 。
有人观此图有灵感 , 赋诗一首 , 曰:“翡翠飞飞绕莲坞 , 一啄嘉鱼一鸣舞”
上面的自在观音菩萨与秋水 , 都是两面一图——意思是两面的图案如同玻璃作画 , 正反看角度不同 。 另一面大师也设计了一幅《荷塘月色》 , 正反皆是角度都一样 , 实际是两面都画了同样的图画 , 更有韵味 。
小荷才露尖尖角 , 早有蜻蜓立上头 , 飘花部分很符合荷花的形象 , 留白部分也设计成了池塘的样子 , 而且大家发现没有 , 这位玉雕师将料子的正反两面 , 设计成了相同的一幅画面 , 这样雕刻出来 , 不管佩戴正面还是反面 , 都能看到相同的画面 , 更加有韵味 , 实在是佩服玉雕师的奇思妙想 。 三位玉雕师都是才华横溢的天才 , 他们用手中的刻刀 , 给我们带来了三件不同的作品 , 在每件作品中都能看到他们的文化底蕴 , 每件作品 , 不止精彩 , 而且让人赞叹不已!
【雕刻|同一块翡翠的料子,雕刻不同的作品,意境是否会不同?】有人说翡翠从原石到成品 , 身价一路在涨!有谁真正关注过 , 谁才是最大的推手?有人说是原石的买家 , 有人说是将原石变成成品的雕刻者 , 或者另有其人?