中国艺术权利榜ART POWER 100策展人卢征远专访( 二 ) |有些作品让我感觉有点懵

这个是媒介的力量，也是艺术的力量。
Q：你是怎样选择艺术家的?
A :这次展览的艺术家是从权利榜榜单当中选择的，整个艺术权利榜是一个庞大的系统，那么多评审层层筛选，非常专业。
我尽量不带有过多的个人意见，从我的角度来说，我不是理论出身，所以我更注重艺术作品的自我表达，所以我希望把策展当成一种服务，我策划的部分是帮助艺术家在展厅更进一步的呈现作品，而不是去把那些作品进行理论化。

艺术发现海报
Q：把展厅设计成AB镜像的初衷是怎样的?
A：它不仅是一个纯粹展览的形式，我觉得更是一种传播。刚开始不是从空间出发的，我自己很喜欢与我不太熟悉的艺术家聊天。而我回头再去看这些艺术家的作品，作品如其人。其实艺术家跟作品的关系就是绑定的关系，是艺术家的替身，它代替艺术家在现场诉说。
因为年轻人有很多很新的理念，我们不要用既有的思维和我们对风格、题材理解去框定它。我希望给大家更大的空间去表达，做一个连接。所以我希望这个展览是一座桥梁，把艺术家和艺术作品放成同样重要的位置。
所以观众会看到一个展厅是艺术家的作品，一个展厅是艺术家介绍作品的影像。除了影像甚至我们有些艺术家还会做直播。
在传播的媒介开始网络化之后，很多年轻的艺术家都很有自我的表达欲望，所以这座桥梁能够真正的让艺术家从作品的背后走出来，这是很有意思的。
整个展览是一个媒介、艺术作品本身也是一个媒介，艺术家把理念变成文字和变成视频也形成一种媒介。传达的便是我们说的艺术，艺术背后可能又隐藏了人，最终要表达内容便通过层层媒介展开。
Q：这的确是耐人琢磨的事情，那么展览中的哪些作品让你印象深刻?
A：从雕塑的物理空间转化成视觉空间，再转化成听觉空间，视觉的动态印象转化成听觉的联想，这里面的工作是有一些探索性的。
比如于林汉，中央美院油画系毕业之后去了德国，在国内积累了很好的写实基础，在国外又接受了国际化的艺术理念，也是表现出很好的前瞻性。

于林汉作品《自我检查》在汉仪·艺术发现展正在加载中展览现场
刘娃则从人类学的角度进行切入，不管是脑电波，还是人的心理和生理之间的关系的探讨都是非常有意思的。

刘娃，《月乳》静帧
臧坤坤在绘画的探索非常执着，把我们日常见的社区的健身器材抽象化，同时又把它空心化。

臧坤坤作品《图景(VI)》在汉仪·艺术发现展正在加载中展览现场
这里不光是艺术家对艺术语言的一个探索，更多的也是对生活和社会现实的一个反映，这都是特别值得提倡的，不能说哪个作品好和不好，应该用哪个作品的探索和可能性更大，这个才是真正我们要面对未来的一个心态。
Q：展览的文字线索是怎样实现的?在策展的过程中有没有对汉字有了新的认识?
A：碑林的这组作品的文字来自展览的合作方汉仪字库。我觉得他们很打动我，他们不仅仅是在做字库，而是在传承汉字文化，试图把汉字带到生活的方方面面。