澎湃新闻|专访|《妙先生》导演:暗黑童话的实验里,有国产动画的光( 三 )


澎湃新闻:那对现在成片的“作者性” , 是满意的吗?
李凌霄:我还是满意的 , 但是我觉得对“作者性”这个词 , 我还在去认识它 , 因为大家都提到“作者性”电影 , 它有一个自己的电影史 , 有自己的一个传统和体系 , 我现在还在认识它 , 但是我觉得说得直白一点 , 大家对我的保护还都蛮好的 , 很尊重我的创作 , 都愿意实现我的想法 。
澎湃新闻:你之前的短片还挺唯美的 , 这次把一个暗黑的故事其实也用比较唯美的画面去表现 , 你的动画美学观念是怎样的?
李凌霄:从形式上来说 , 我觉得视觉风格通过熟悉 , 我都是可以驾驭的 。 那么咱们就聊动画美学本身 , 我觉得“动得好看”是动画美学的一个核心 , 因为我们就讲媒介本身的特点 , 我觉得就要“动得好看” 。 我们在做《妙先生》一些比较出彩的段落 , 更多的方向也都是如何动得有新意 , 如何变形得有美感 , 除了在既定框架的基调内看到一个故事之外 , 还希望大家来欣赏的是一个艺术作品 。
澎湃新闻:《妙先生》作为现在已经不算院线动画电影里太主流的二维动画 , 有什么样的魅力 , 你自己坚守在这一块上有什么样的理想和野心?
李凌霄:首先 , 我觉得二维动画跟三维动画它是不同艺术形式 , 我承认现在市场上 , 普通观众可能会更易于接受三维动画片 , 三维动画片它有个特征是逼真性 , 观众被这种逼真所吸引 , 就很相信这个世界 , 很容易进入 。 但二维动画它的媒介的特点 , 主要在于它是可以更饱和去表现你的想象力 , 它可以变形得更自由 , 它的创作边界 , 我认为比三维要更宽泛 。 举个比较现实的例子 , 我们创作一个很非常特别的动画和世界观 , 对我们二维动画片来说 , 几张图就能表达出来 。 但是要在三维动画中 , 不仅要出图 , 还要进行一系列的三维工序才能实现 。
其实我在学校一开始报的就是三维动画专业 , 但真正学习之后我是觉得我还是比较喜欢二维动画 , 就转到二维动画专业 , 我目前很热爱二维动画 , 后面的话我会愿意主动尝试二维的创作 。
澎湃新闻|专访|《妙先生》导演:暗黑童话的实验里,有国产动画的光进入文化讨论 , 才是真“国漫崛起”
澎湃新闻:你从毕业开始做《妙先生》 , 五年里这个行业算是一个非常明显的“崛起”期 , 对你这样的新人动画导演有什么样的影响?
李凌霄:这个心态我确实值得一讲 , 我是2014年毕业的 , 那个时候我的观感是 , 在新时代没有一个动画上的标杆能值得我们去称赞的 , 没觉得某一个动画就能代表我们中国动画 。 那个时候我们整个动画学院 , 都觉得我们的就业前景是在游戏公司 , 大多数人会倾向于选择游戏 。
当时我们最关注的还是《大鱼海棠》 , 那个作品很早我们就看到它的概念和一步步成长 , 《大鱼海棠》是非常鼓舞我们的 。 然后《大圣归来》一上映大家都在关注动画片了 , 但我还是觉得《大鱼海棠》的上映是真正鼓舞我们动画人的时候 , 因为我们终于做出一个很像样的二维动画电影 。 就像今年已经2020年了 , 我都还在《大鱼海棠》那个话题讨论区留言说 , 说恭喜《大鱼海棠》上映4周年!遇到一个很好的东西 , 我就毫无保留地去赞扬它 。
澎湃新闻:当大家都在说“国漫崛起”的时候 , 像你这样更偏作者向的动画导演 , 心目中的国漫崛起是什么样的?
李凌霄:应该是越来越多的观众关注动画片的创作 , 并且它能够包容更多元的主题 , 更多的表现形式 , 而不单纯是认为它是一个儿童观看的娱乐产品 。 除了获得很好的票房之外 , 如果让动画走进更多人的文化话题 , 我觉得这是一个真正意义上的国漫崛起 , 这是我的一个体会 。
责任编辑:程娱
校对:张艳