电影|仅5分钟,就拍出了中国人最敏感的一年( 二 )


原来他在老家县城做点小生意 , 但今年不景气 , 破了产 , 亏了很多钱 。
走投无路之下 , 来到女儿所在的城市 , 在她住处附近徘徊了很久 , 问女儿下班了没有 , 下班了就给他回个电话 。
他也没想好怎么跟女儿交代 。
此刻 , 两个人 , 背对背 , 却在彼此牵挂 。
大多数的中国式亲情都是如此 , 沉默是常态 。
尤其是子女独自到大城市奋斗 , 离家远 , 更是常常忙得连电话都来不及跟家里人打一个 。
在父母看来 , 是会有点难过的吧 , 总觉得跟孩子的沟通越来越少 , 不知道他在城市里过得好不好 。
而作为子女 , 把坏消息藏在心里 , 把苦与乐咽进肚子 , 只不过是不希望父母担心罢了 。
整支短片只有五分钟 , 故事里只有两个人 , 一个父亲和一个女儿 , 却几乎是当下整个社会的缩影和代表 。
一个破产 , 一个失业 。
灾难的打击 , 从来都是以家庭为单位的 , 无人幸免 。
雨停了 。
女孩推着行李 , 走出餐馆 , 但她没有去坐车 , 没有离开这座城市 。
而是想趁着年轻 , 再拼搏一回 。
这时 , 父亲也走出了餐馆 , 叫了辆车准备离开 。
他放弃了投靠女儿 , 不想给女儿增加负担 , 选择回到老家 , 重新打拼 。
因为他想到 , 自己是女儿唯一的退路 。
临行前 , 女儿来了电话:
「爸 , 不知道怎么回事 , 刚才突然就觉得 , 离你特别近」
看在这里 , 鱼叔禁不住酸了下鼻子 。
这句台词堪称整支片子的「神来之笔」 , 将父女间的互相错过和牵挂 , 一语道破 。
父亲迟迟没有接话 。
我想 , 他当时也许是有些哽咽了 , 正在拼命忍住不让情绪流露出太多 。
父亲们一贯如此 。
——当我们决定放弃的夜晚——
片名是《当我们决定放弃的夜晚》 。
但实际想说的 , 却是不放弃 , 坚持下去 。
女孩决定留在城市再试一试 , 她还年轻 , 不想就这么轻易放弃;
父亲决定回家重新想办法 , 这把老骨头再扛一扛吧 , 哪怕只有一点希望 。
转折不在于一场大雨 , 而在于自己所牵挂的那个人 。
短片的魅力就在于此 。
把最精彩的部分都藏在留白和余韵里头 。
好像什么都没有说 , 但其实又什么都已经说了 。
这支短片看上去似乎很简单 。
全片只有一场戏 , 一个场景 , 一镜到底 。
人物没有正面镜头 , 你甚至看不太清两个主角长什么样子 。
绝大部分时间里 , 两个人物分别处在屏幕两侧 , 没有交流 。
在极简的形式里要把整个故事讲得通透 , 这是一个特别难的事 。
但导演做到了 。
本片的导演杨庆 , 是我认为最被低估的青年导演之一 。
代表作大家都很熟悉:《火锅英雄》《夜·店》 。
他的电影市井气特别浓郁 , 构思巧妙 , 擅长通过小视角解构大冲突 。
《火锅英雄》:几个好哥们从开火锅店发展到了抢银行 。
《夜·店》:一家小超市的24小时 , 却折腾出了彩票、抢劫等一系列闹剧 。
此次的短片也是同样 。
一场大雨 , 两通电话 , 却映射出了亲情牵挂、家庭变故 , 乃至当下整个社会的经济困局 。
而且同样是杨庆自编自导 。
在美学风格上 , 短片也承袭了他一贯的偏好 。
夜景+高饱和度的打光 , 也颇有《火锅英雄》的味道 。
再往细了看 , 更能发现一些结构上的巧思 。
虽然是固定机位、一个镜头 , 但处处都是真实的生活气息 。
比如 , 第一通电话时 , 女孩的背景里都是车 , 说明此时是红灯 。
随后 , 拥堵的汽车纷纷散开 , 说明绿灯亮了 。
刚刚被完全遮挡、坐在餐馆里的父亲 , 这时候才显露了出来 。
在父女二人沉默的过程中 , 车流都在流畅地往来 。