京绣|传承老北京非遗的年轻人（青春派·青春奋进新时代（34））( 二 ) 李想

李想起初学习小品，因为曲艺团没有经费置办道具，她迟迟没有演出机会。曲艺团的负责老师杨长惠看在眼里，特意在一次演出中安排她当主持人。
“你想学京韵大鼓吗？”见李想主持时毫不怯场，嗓音条件也不错，杨老师问她。
李想与京韵大鼓的缘分就这样开始了，那一年，她10岁。
平日里跟着磁带反复学唱、练习打鼓板，每周二下午与乐队合乐……李想对京韵大鼓的喜爱与日俱增。1996年1月，曲艺团在天津黄河道影剧院举行专场演出。李想最后一个登场，把《丑末寅初》《重整河山待后生》两首经典作品唱得有板有眼，颇有骆派京韵大鼓的味道。
“小学生把京韵大鼓唱得这么好，太难得了！”看到媒体上的相关报道，著名京韵大鼓表演艺术家骆玉笙喜出望外，辗转与曲艺团取得了联系。
大约一周之后，求才心切的骆玉笙特意来到学校。听李想带领100名学生唱完《重整河山待后生》，82岁的老艺术家欣喜不已，当下收她为徒。
“骆派京韵大鼓的声音不能断，要好好传下去！”骆玉笙语重心长。京韵大鼓是在清末由河北沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，骆玉笙博采众长，形成了刚柔并济、以声传情的艺术风格。她的音区跨越3个八度，有着“金嗓歌王”的美誉。老人把数十年的从艺经验倾囊相授，一字一句悉心指导，帮助李想打下了扎实的基本功。
名师指点，加上数十年勤学苦练，李想的技艺日臻成熟，成为骆派京韵大鼓的代表性传承人。
“在继承的基础上创新，传统艺术才能赢得更多观众喜爱。”李想说。她大胆尝试古曲新唱，《丑末寅初》通常由三弦、琵琶和四胡伴奏，改用电吉他、贝斯、钢琴伴奏，音乐性更加丰富，让人耳目一新。在鼓曲情景剧《尚·韵》中，她借鉴话剧元素，将击鼓表演与演唱完美结合，一曲《击鼓骂曹》生动传神，一举夺得中国曲艺最高奖——牡丹奖的新人奖。
2005年，李想进入北京曲艺团工作。除了演好每一场戏，培养新人、推广京韵大鼓是她最大的心愿。
刚跟李想学艺时，柯琳是北京科技大学的大一学生，李想并没有因为柯琳是业余爱好者而放松标准，为她制定了周密的学习计划。经过多年习练，柯琳技艺渐长，曾在北京市群众曲艺大赛等多项比赛中获奖，此后成为中国艺术研究院曲艺史论专业的研究生。
相较于师承制，“非遗进校园”给了更多孩子亲近传统技艺的机会。今年以来，每周三下午，李想都要去北京小学万年花城分校上课。几节课过后，这些零基础的学生无论吐字发音还是旋律节奏都进步不小。对此，李想倍感欣慰：“只有让孩子们接触到京韵大鼓，才有可能喜欢它，甚至愿意投身其中。”
核雕、雕漆代表性传承人马宁：
“雕漆不应是高高在上的艺术品，应该走入千家万户”
略胖的体形、身穿灰色中式上衣……“80后”马宁看上去很老成。
他从事的行当更古老。核雕和雕漆均有1000多年历史，马宁是这两个非遗项目的代表性传承人。
核雕是马宁的家传手艺，太爷爷马仁寿在清朝光绪年间便以小件雕刻而闻名。在马宁的记忆里，小时候家中灯绳上拴的，都是爷爷马荣春雕刻的各式各样核雕，煞是好看。
年少的马宁，对美术有着浓厚的兴趣。因为就读的学校与琉璃厂相距不远，一有空，马宁就去那儿转悠。14岁那年，马宁主动要求爷爷教他核雕。
核桃坚硬，一不小心刻刀就会扎破手，起初马宁手上净是伤痕。长时间顶着刻刀，他右手中指指甲都挤歪了。
“一天不拿刻刀就难受！”初三时，马宁右手骨折，他就试着用左手雕刻，这竟让他成了为数不多的能左右手雕刻的工匠。
良好的美术基础，加上勤学苦练，马宁很快就成了核雕能手。核雕多以核桃、桃核为材料，就其自有的纹理雕刻而成。渐渐地，马宁感觉到核雕受材质的限制太多，无法做出震撼人心的作品。
2010年的一天，一位朋友告诉马宁，有几位国家级工艺美术大师面向社会招收传承人。马宁赶紧报了名，并选择了雕漆这一项目，“雕漆空间大，可以让我的艺术想象力得到充分发挥。”
雕漆工艺复杂，周期很长，一件雕漆作品一般要制作一年甚至更长时间。其中最耗费时间的是“髹漆（将漆涂在器物上）”，雕漆通常需要16毫米厚的漆，必须髹漆300道左右。髹漆的最佳温度为23摄氏度到30摄氏度，湿度80%，工匠在阴暗闷热又潮湿的车间工作，大汗淋漓。
“因为我喜欢这个行当，所以愿意吃这份苦！”凭借着扎实的雕刻技艺功底和对艺术的独特理解，仅学习两年，马宁就能独立完成雕漆作品的制作。2014年，马宁和朋友兴冲冲开了一家店铺，一股脑儿进了许多雕漆材料，准备大干一场。