张东升■9.2分神剧，大结局引争议，烂尾还是教科书？( 二 ) 隐秘的角落

久而久之，合理改编也容易因为和原作大不同就莫名有原罪，但显然改编应该有细致区分，要分是优化、还是拖后腿。
后半段的改编，舒心酱认为整体上都很加分。
非常重要的一点，是剧作在极端的犯罪故事里融入了普遍的能共情的感受。
对比小说中朱永平这个角色，效果非常明显。
小说中这个偏心的爹挚爱女儿、对儿子几乎不闻不问，碍于现任妻子、不敢关心前任的亲生儿子，笔墨很少。
在进程中这位爹更类似于工具催化器，阅读的时候悬念很抓人、让人一直想知道接下来怎么样了，但这位老爹绝不是一个会让人唏嘘感动的角色。
剧作的改编，非常出彩。
一碗云吞，一碗糖水，在平平无奇的场景里注入了非常动人、诚恳的情感，分分钟戳中泪点。
张东升和朱永平这两个角色，分别代表着剧作角色塑造上的两大优点：前者是角色动机清晰，后者是超强的情绪感染力。
杀人犯张东升的心理如何扭曲，如何主动或被动连环杀人，角色的动机线索很清晰，逻辑上不会让人有断裂感。
作为悬疑剧作中推动进度条的重要角色，张东升的行动动机是否合理很重要。这种“合理”绝对不是指应该、更不是指着道德层面的正确，而是说他作为反派恶人、作为这届追剧儿童的心理阴影，在他本人的利害格局和心理节奏中能逻辑自洽。
角色非常极端、变态，但逻辑链条在角色维度能自洽。
举动会让观众产生情感上的厌恶、恐惧，但甚少逻辑上的牵强感。
从某种程度上说，剧版的张东升也承担了一部分原小说里朱朝阳的黑白交错功能，他带着普普被误会是父女时，十恶不赦的坏人的孤独感其实也很惨、很柔软。
朱永平这个角色，则对应着细腻的情绪处理。
这位父亲经历了非常小概率的特殊情况，但展露出了亲情的普遍样貌。
女儿死之后，他提着多出来的第三碗云吞失魂落魄，喝糖水时又被儿子字字句句扎心，情绪感染力非常强烈。
作为父亲，他偏心、长期对儿子不闻不问，毫无疑问非常失职，但失职的问题家长不等于不爱孩子的恶人。
这份有弱点的、有问题的爱，比完美爸爸更能打动人。
这其实是悬疑作品更高维度的力量：比悬念更让人揪心的是情感。
原作里的父亲更类似工具人，他怀疑儿子、诱发儿子黑化弑父。
小说的叙事节奏一路带风、呼呼啦啦推进情节，但几乎没有对父亲的心理情感刻画。剧版的父子情，则非常细腻动人。
这就是一个从“工具型配角”到血肉饱满的立体角色的加分改编过程。
小说节奏快、悬念感强、终极黑暗核心叫人头皮发麻，但缺乏细腻的人物刻画（尤其是配角），从某种程度上说剧作其实更改了侧重点：角色更细腻饱满，在推进高度悬疑感的同时、也放出了诸多动人的情感大招。
暴力凶杀案件是在大多数人日常生活经验之外的，父子的生死之仇也和大多数人的日常情感体验不符，但剧作在一个极端的、远的、特殊的故事里，拍出了普遍的、近的、能共情的质感。
故事里朱家的爸爸妈妈，正好走了相反的两条路，一个从近到远、另一个从苛责到“无条件” 。
张东升将朱永平朱朝阳父子绑在冷库里，对着父亲指责儿子“你知道你儿子是什么人吗” ，他控诉的事件本身有误（朝阳要三十万是出于善心），但他指责的性质并无偏差：好孩子优秀乖巧的外表之下有种种问题。
母亲越来越偏执要求孩子你要做我的骄傲，爱和希望、绝望处境混杂在一起，捆绑越来越叫人窒息，最后反而是父亲提供了无差别的爱。
小说里孩子要弑父一半原因出于自保：父亲知道我干了什么饶不了我。（杀王瑶一定会暴露自己）
剧版里的父亲，从心理补偿到愧疚再到无差别的爱，一步一步很叫人唏嘘。