光影匠|看见黑泽明的摄影功力，被电影耽误的摄影大师，从《影子武士》中如果说一部电影的画面精致好看

如果说一部电影的画面精致好看，那么这就是在导演的指导下的摄影优秀，如果导演或者摄影师本身就是画家或者摄影师，那么这个导演拍摄的电影至少画面会精致绚丽，每一帧都如同一张张精彩的摄影作品。
代表了东方最高导演水平的黑泽明在选择拍摄电影为事业之前，就是一个画家，这个武士家庭出身的大导演在一生的电影创作中，不断都融入了对于画面细节的个人化的艺术美感，和孜孜追求的日本文化与电影视觉美学的融合。
《影子武士》就是黑泽明这位电影摄影视觉美学大家为我们呈现的经典作品，我们今天就从这部影片的摄影画面中分析摄影艺术表达的具体方法和摄影创作可以借鉴的艺术元素。

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长镜头中的视觉结构
长镜头是电影摄影中的一种拍摄镜头语言，最大的特点就是在一个单位时间内连续拍摄，没有不同镜头之间的衔接，可以简单理解为“一遍成” 。
长镜头的拍摄并不一定是机位固定不变的，今天很多电影拍摄采用的就是移动中的长镜头拍摄。今年奥斯卡大热的参选影片《1917》，导演萨姆门德斯就想要呈现整部影片看起来是一镜到底的视觉效果的长镜头，不过真实的情况是，最长的一个长镜头的拍摄是8分半钟，其余的需要依靠剪辑。
冯小刚在电影《芳华》中，也有投资巨大，时长达到6分半的一场战争场面的长镜头。但是这些场面一般是在运动的情况下进行拍摄。在摄影技术的支持下，长时间的一个镜头的运动拍摄就在最大程度上降低了视觉疲劳感，也就是至少看起来不感觉乏味无聊。
同样的，黑泽明在《影子武士》这部电影的开篇，使用了长镜头拍摄，时长达到了6分钟。但是，这个长镜头的拍摄特征在于，这是一个镜头运动为零的长镜头，是静止的，其中只有少量的演员正在表演过程中的位置移动，大部分时间，只有台词的声音是在时间中“流淌”运动的。
在电影的一开始，这样的一个镜头画面，等于是给观众一个“下马威” ，如果没有对人物和故事相当的好奇心，冗长的开头足以吓退不了解导演的观众。
那么我们从画面上来分析一下，这样的一个安排，在摄影上有哪些角度的考虑呢？

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首先，在静止的长镜头的框架下， 6分钟的影片其实就是一张6分钟的摄影照片，因为视觉内容和视觉结构是没有变化的。那么，就需要设置情节内容来配合这个镜头的视觉结构。
在摄影画面上，黑泽明安排了三个人物，在画面上形成了三角形的视觉结构。这个构图形式同学们都了解，具有稳定性的特点。这样就相当于在长镜头中安排了一个稳定的视觉结构，为视觉上了一把锁。
为了打破平淡，在光线上，导演做起了文章，最亮处设置在了影子武士身上，而且在身体前方设置了光源蜡烛。
第二亮的位置在将军信玄的身上，他位于画面的中间，这样的拍摄位置交代了人物的地位。
第三是坐在画面左侧的信玄的弟弟。这样的结构既交代了人物的地位属性，也形成了视觉上的主要人物的稳固位置。
为了配合电影的题目和故事的核心，导演在画面中重点安排了影子的形象。在中间的主人公信玄的背后，有个明显的黑影，在看过电影之后，我们会知道，其实整个故事就是在说主人公信玄死后依然依靠他的威名和现实中的替身来维护武田家的势力。影子在实体和概念上才是影片的核心。
黑泽明作为大导演的功力在开篇的视觉设计上就显现出来，光线的强弱变化拉开了画面上的视觉节奏，观看的顺序就是从亮到暗。根据光源蜡烛的位置，设置了画面中的影子的位置。