重启之极海听雷|朱一龙带剧?《重启之极海听雷》的“陷阱”这么多( 二 )


像《重启之极海听雷》这样的悬疑探险类剧集 , 如何让观众有代入感是“重中之重” 。 剧组通过一比一实景搭建结合三维实景建模技术 , 巧妙还原了南海王地宫、雷城、十一仓等重大场景 。 为了加强逼真感和临场感 , 每一场精彩剧情背后都有细节极致的声音配置 。 比如 , 就整部剧来说 , 所有人物都是追着雷声跑的 , 会出现各种雷声 。 幕后团队还会做出不同的声音质感来强调每一个墓里的特性 。 南海王地宫里的人手贝 , 需要动效和特效的配合 , 做出了一些拟人的感觉 , 比较复杂 。 细节处理上 , 《重启之极海听雷》也毫不含糊 。 从各类棺椁、青铜器皿 , 再到壁画浮雕、生物皮肤纹理等 , 还有画面呈现上冷暖色调的对比 , 小三爷脖子上的疤……细节处见真章 。 据了解 , 这部剧总投资超过4.8亿元 , 特效制作花去了不少 。 有个数据 , 《重启之极海听雷》里的特效总时长占据了正片总量的三分之一 , 可谓实打实地将成本用在了刀刃上 。 在“盗笔宇宙”里 , 这部剧是有它的特殊性在的 。 它是《盗墓笔记》的衍生IP , 和典型的IP改编剧还是不太一样 。 它的所有内容都是从零开始 , 全新构建的 。 2017年南派三叔开始创作剧本 , 伴随着6月5日开始在公众号上更新小说 , 这个故事才真正面向大众 。 与过往的《盗墓笔记》庞大的世界观 , 复杂的人物关系比 , 《重启之极海听雷》在故事架构上就相对简单了 , “重启”是重点 , 对人性和生死的深入挖掘是藏在主创团队想要表达的终极意指里的 。 《重启之极海听雷》里 , 与其说是有真正的坏人 , 倒不如说是面对利益 , 各取所需 。 十一仓里的李加乐 , 一直在帮丁主管给吴邪“使绊子” , 阻碍吴邪的升职之路 。 被迫自杀被吴邪发现后 , 心里开始动摇 。 经过吴邪提点丁主管之所以能利用他是因为其蠢又单纯 , 最后救了吴邪和其他人的命 。 从李加乐身上 , 我们可以看到人性的复苏与觉醒 。 还有胖子的“女神”飘飘 , 一边是在利用胖爷 , 而另一边是为了给女儿治病缺钱的无奈 。 从飘飘身上 , 我们可以看到悲剧人物在生活重压打击下人性的纠结 。 从吴邪的角度来看他即将走到生命尽头的这段历程 , 他有一个对生死的态度 , 这个态度的起点是“重启” 。 吴邪对吴三省的亲情 , 对“铁三角”的友情 , 还有包含爱情元素的东西 , 这些复杂的感情都浓缩在了重启之路里对生死的讨论上 。
早前的采访中 , 导演潘安子这样形容“铁三角” , 他说“其实吴邪就是一个观众 , 而身边的两个人在潜意识里都是你自己 , 都是主角懦弱的一个幻象 , 胖子代表比较合理化的一种贪婪 , 张起灵是一种暴力的安全感 , 都是我们对抗这个世界想象的力量” , 十分巧妙 。 不仅在剧本上挑大梁 , 南派三叔这次还参与了《重启之极海听雷》的选角 , 就人物贴合度上 , 大部分网友也是比较满意的 。 垂直题材的悬疑探险剧 , 离“爆”真的只差一步之遥?对于垂直题材的悬疑探险剧来说 , 从2015年掀起的改编浪潮至今 , 现状就是这一题材范围内的影视作品不在少数 , 但鲜有叫好又卖座的 。 模式化、低龄向、出圈难 , 是此类型剧集不得不面对的问题 。 重复的主题和套路的剧情 , 使得观众审美疲劳 。 人们对IP的关注热情 , 也在逐渐减退 。 作为悬疑探险剧的精华部分 , 探墓、下斗和打怪的情节 , 已经变着花样玩到了极致 。 太多雷同的探险情节 , 对越发挑剔的观众来说 , 自然越来越没吸引力 。
主人公对于文物作为公共财产和文化瑰宝的维护 , 在体现出他们大公无私、舍小为大的品质的同时 。 主题的渐趋单一化走向 , 也是抓不住观众的一大原因 。 当下的国产剧制作模式 , 电影质感成为越来越多影视剧拿来当做营销卖点的筹码 。 像《鬼吹灯》《盗墓笔记》系列为主的悬疑探险剧 , 对特效的要求会更高一些 。 此类型剧集对中国传统文化的解读 , 也有自己的先天优势 , 但这些只是吸粉的附加元素 。 想要保持住这两点优势 , 在当下的审查制度下 , 还是要多费些功夫的 。 在演员选择上 , 流量的出现 , 是可以拯救一时的口碑与热度 , 但想要真正出圈的话 , 毕竟还是要靠作品的内里 。 就拿《重启之极海听雷》来说 , 优点很多 , 但缺点也明显 。 涉及哑女、飘飘两个女性角色的部分 , 一些网友认为 , 这部剧的话 , 与其与“爱情”沾边儿 , 更愿意看“铁三角”之间的互动 , 可以接受兄弟情 , 但是看他们谈恋爱 , 还是算了吧 。 尤其是飘飘的人设 , 引发了一定的争议 。 剧情分配上 , 小哥在第一季的后半段基本消失了 , 也让一些人表示不解 。 至于演员口型和字幕台词有些是对不上的 , 这个情有可原 , 是为了过审 。