从版权战到创新战,数字音乐的下一位突围者可能是谁?( 二 )


3.0时代唯有创新致胜 。 数字音乐的创新突围要学习短视频成功突围的经验 , 主动出击 , 在新赛道里找到差异化优势 。
【从版权战到创新战,数字音乐的下一位突围者可能是谁?】 继听、唱之后 , “玩”成为数字音乐新风口
事实上 , 在线K歌市场虽然火爆 , 但已经显现出玩法单一的弊病 。 全民K歌、唱吧的主要模式还是线下KTV的线上化 , 用户只能根据设定好的旋律唱歌 。 面对市场份额下滑 , 唱吧的创始人陈华在最近接受采访中提到:“我觉得最重要的一个原因是 , 自己把自己给限制住了 。 我们的用户群体不只有K歌能力 , 还有弹唱、表演、上舞台、创作歌曲等其他能力 , 但以前我们没让他们发挥出来 。 ”
“我们的分析是 , 一般音乐里有三个需求 , 第一是听歌 , 第二是唱歌 , 第三是最容易被忽略的 , 用户参与到音乐的创作中的需求 。 ”唱鸭负责人李阳在接受媒体采访中这样定义自己主导研发的新产品唱鸭 。

从版权战到创新战,数字音乐的下一位突围者可能是谁?
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他的逻辑不难理解 。 目前中国在线音乐用户规模达到7个亿 , 但只有几千万付费成为会员 , 70%的营收来自直播打赏 。 这说明不是中国人不愿意为音乐花钱 , 而是不愿意纯粹为了“听”花钱 。 由于用户长期被限定在只能听或者只能跟着既有旋律唱的逻辑里 , 他们个性化的创作需求被压抑了 。
新音乐产品正是朝着这些压抑的需求试水 , 看谁最先捕捉到“洪水猛兽” 。 “唱”是最基本的“玩”法 , 但如何让音乐更好“玩”甚至上瘾 , 就是音乐3.0时代的核心命题 。
腾讯的猜歌星球 , 具有浓郁的吃鸡游戏基因 , 其核心玩法邀请微信好友组队猜歌 , 紧张气氛让“玩”变得刺激起来 。
网易的音街 , 推出K歌伴奏一键Remix功能 , 用户可以自由选择未来低音、热带浩室、蒸汽波、复古放克四种音乐风格进行个性化翻唱和编曲 。
阿里的唱鸭则主打低门槛弹唱的“音乐DIY模式” , 用户可以根据提示边弹边唱 , 添加各种音效 , 制作旋律声音完全属于自己的歌曲并社交圈 。 丰富的产品延展性让普通人“玩”音乐的多种可能性和愉悦感得以实现 。在最新上线的音效键盘功能中 , 涵盖近百种音效及23种个性旋律 , 进一步降低了普通人“玩音乐”的门槛 , 同时提升了音乐创作及互动上的乐趣 。
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音效键盘上线后 , 用户在创作音乐时的难度更低 , 选择更多元 。 从音乐内容层面看 , 把歌曲衍生成更具备故事性和趣味性的内容也拥有了更多可能 。 再加入打雷、开门快板等音效后 , 这些风格独特的音乐内容在社区的作用下可以实现快速传播 , 积累粉丝 , 普通用户和高阶玩家可以根据自己的能力和愿望创作出个性化的内容 。 这也是创新音乐产品突破版权桎梏 , 给音乐产业带来的新变量 。
“玩音乐”新风口正在被唱鸭、音街、猜歌星球等这些新产品创造出来 。 目前已经有《等你凯旋》这样完全从唱鸭平台孵化出的短音乐走向主流 , 另外比如隔壁老樊的《多想在平庸的生活拥抱你》用户可以通过合奏功能完成一首只属于自己的全新版本 , 这种赋予用户创作的能力牢牢抓住了95后极具表达欲望的内心和情绪 。
泛创作、低门槛、易传播 , 是这些新产品能够在95后快速流行的主要原因 , 这很像B站和抖音UGC创作短视频然后形成社区圈层的逻辑 , 原来音乐也可以用UGC的逻辑带来玩上瘾的体验 。
随着这些产品对在线音乐行业的改造开始 , 95后的泛创作需求正快速显现 , 社交、社区、游戏等均成为这个池子里的变量 , 互相碰撞中催生出各种化学反应和商业价值 。
谁最有可能突围?