果冻先森@这种瓶子都经历了啥？，凤尾尊器型发展演变史：从花觚到凤尾凤尾尊器型发展演变史：从花觚到凤尾

凤尾尊器型发展演变史：从花觚到凤尾，这种瓶子都经历了啥？

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域鉴
作为历史悠久的文明古国，灿烂的瓷器文明在中国历史上留下了浓墨重彩的一笔。中国瓷器器型多样，葫芦瓶、梅瓶、天球瓶、象腿瓶、橄榄瓶、蒜头瓶、棒槌瓶、胆式瓶……叫得上名字或者叫不上名字的不胜枚举。
尤其是康熙年间，社会经济文化繁荣、百姓安居乐业，再加上瓷器发展至巅峰，出现个各式各样的新型器型，官窑、民窑共同发展，形成繁荣的瓷器文化。其中，最为人称道的莫过于康熙青花风尾尊，其风格雍容华贵，娇艳富丽，高贵典雅，气度不凡，可称康熙青花扛鼎之作，备受广大藏友的追捧和青睐。
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发展演变
康熙年间兴起了一股仿古热潮，凤尾瓶便是仿商周时期的青铜觚。
觚是中国古代一种用于饮酒的容器，其圈足，敞口，长身，口部和底部都呈现为喇叭状。在商周时期，它也是一种珍贵且崇高的礼器，见于宴礼和祭祀，同时也象征着身份地位和权利等级。
商代后期兽面纹觚故宫博物院藏
宋代时，有瓷器仿照青铜觚的样式烧造出了出戟尊。出戟尊的造型呈喇叭形口，扁鼓形腹，圈足外撇。颈、腹、足之四面均塑贴条形方棱，因此称“出戟” 。出戟尊造型端庄、器形规整俊挺、具有将军之威，是国家文化尊贵的重要象征。可惜传世的出戟尊非常稀少，因此更加珍贵。尤其是均窑的出戟尊，皆是名贵珍品，历史价值意义以及市场价值意义颇高。
宋钧窑月白釉出戟尊故宫博物院藏
后世将出戟尊的“戟”除去，命名为花觚。
花觚始于元代，主要流行于明代。随着瓷器烧造技术的不断提高，瓷器的造型更加丰富，很多陈设用瓷开始有了一定的实用功能。早期的花觚除了陈设用之外，民间多用于插花，布置厅堂。花觚的造型隽秀，端庄大方，线条变化十分丰富。面是喇叭口，中间是鼓腹，下部是凤尾，器型古朴典雅，艺术风格独特。因此，花觚的生命力十分旺盛，清代时仍十分流行。
明万历青花异兽纹花觚故宫博物院藏
康熙年间，瓷器器型既仿古又创新，出现了各种瓶、尊之类的装饰性瓷器。其中，康熙青花风尾尊、康熙青花观音尊、棒槌瓶、马蹄尊、凤尾尊等都是康熙朝独有的器型。
凤尾瓶又称凤尾尊、观音尊，创烧于景德镇窑，产品多为民窑。整体造型为喇叭状口，颈部挺拔，腹部圆鼓，平底外撇，底圈多为二层台圈足，因腹下部至足底外延似凤尾而得名。
清康熙青花雉鸡牡丹纹凤尾尊故宫博物院藏
康熙时期的凤尾尊有两种类型：早期的凤尾尊器型分为三段，上部是喇叭口，中间是鼓腹，下部是凤尾；晚期则转化为两段式，更加流畅自然，是康熙中晚期比较成熟的作品。
康熙青花凤尾尊
康熙年间的凤尾尊，整体风格雍容华贵，娇艳富丽，高贵典雅，气度不凡。不过，在众多风格的凤尾尊中，还是以青花最为典型。
青花凤尾尊的胎质在历朝历代中最为坚硬，釉质薄而结实、釉色青而发亮，紧贴胎骨、不浮不躁。其口部大都施浆白釉，修足平切或斜削。
清康熙青花山水人物图凤尾尊故宫博物院藏
在彩绘技法上，康熙青花虽然用一色写意，但是却能够做到“墨分五色” 。采用“分水皴”技法，以浓淡不同之青料描绘远山近水、翎毛走兽、花草树木、人物神仙，使画面有如同水墨画般的传神效果。这种技法也成为当时青花瓷器的一大特点。
国之重宝
凤尾尊的器型典雅尊贵，富有大国气势。因此，如今很多重要场合的用瓷器型皆选择烧制成凤尾尊样式，庄重大气。