上海明珠美术馆|《神曲》遇见《山海经》

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《风穿过松林》局部吴俊勇

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《净界山》里昂·康蒂尼

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《白日梦的森林——桃》局部邬建安

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《攀登星辰》马里内拉·塞纳托雷◎剀弟
展览：想象的相遇——《神曲》对话《山海经》
展期：2021年11月6日至2022年2月20日
地点：上海明珠美术馆
身处奥斯维辛集中营的作家普里莫·莱维面对可怕的环境，为了让自己和同胞体会一点点留存的人性，朗读了《神曲》地狱篇的一个篇章，提醒人们“我们不应该像走兽一样活着”。
在但丁诞辰750周年的一天，意大利名导、喜剧演员罗伯托·贝尼尼在意大利参议院背诵了《天堂》篇的最后一歌：“要达到那崇高的幻想，我力不胜任；但是我的欲望和意志已像均匀地转动的轮子般被爱推动……爱也推动那太阳和其他的星辰。”（朱维基译本）
从地狱到天堂，这一部预言性的作品描绘了人类的普遍命运，一代代人也随着这位中世纪最伟大诗人的诗句，攀登星辰，陶醉在语言之美和对爱与生命的无尽想象之中。
借着但丁逝世700周年，想象力的枝条延伸到了上海明珠美术馆，在“想象的相遇——《神曲》对话《山海经》”展览中，这份经典文本所蕴含的巨大可能性碰撞了另一个文明对宇宙的想象，这个分叉的花园蜿蜒相遇了曲径的河流，让我们在新年伊始可以徜徉其中。
“想象的相遇——《神曲》对话《山海经》”共展出来自中国和意大利的70余件多元媒介作品，涵盖文献、绘画、版画、剪纸、装置、影像、艺术家书等丰富表现形式，展览分为两大部分，《神曲》篇章和《山海经》篇章，分别包含五位意大利艺术家以《神曲》展开的创作，以及与《山海经》相关联的七位中国艺术家作品。与展览作品一同呈现的，还包括来自意大利特莱加尼百科全书学院的四本珍贵《神曲》手抄本还原，以及开幕周特别呈现的、来自上海图书馆馆藏的两部明代《山海经》珍稀刻本。
当代艺术对《神曲》的再诠释
意大利诗人但丁的长诗《神曲》被博尔赫斯称为是一切书籍的顶峰。但丁在其中描述了一场幻想中的游历，在古罗马诗人维吉尔和女神贝雅特丽齐带领下，他从地狱经过炼狱，最后到达天堂，受到神性的启迪。对这一路上所遇人物、动物和环境，但丁进行了栩栩如生的描绘。
从《神曲》诞生起，最早的手抄本图书就包含了根据诗文所创作的大量插图，这些插图是对文字内容的视觉呈现，而在其后，无数的艺术家对但丁文本进行了再解读和创作，丰富了这部作品衍生出的意义。
在展览《神曲》篇中，意大利策展人通过五位艺术家作品的路线安排，模拟了从黑暗到光明的历程。如果想知道每个作品表达的意涵，那么最好要先做一点功课，它们虽然并不受制于《神曲》的故事，但是与其寓意息息相关。知道作品灵感的出处，这样才可以更好的享受。
我们最先遭遇瓦伦蒂娜·福瑞安作品《恰科》就是一个绝好的案例。“我走过我们人生的一半旅程，却又步入一片幽暗的森林，这是因为我迷失了正确的路径。”但丁在《神曲》开篇的语句放在这里也似乎合适，因为在这个黑暗的空间里，暗黑氛围的影像作品带来的体验正是让人迷惑的，像误入歧途。黑暗中大雨、植物、狗的特写，还有暗红色调的水池，不停的视角转换让你不清楚自己的身份。“恰科”是《神曲》地狱的第三层饕餮层，在这里囚禁着犯下贪食罪的人，被三头犬撕扯。艺术家用影像重塑了一个贪食罪人的地狱，把你甩入幻象、雨、水的循环中。
走出“饕餮层”，进入马里内拉·塞纳托雷的《攀登星辰》装置，三个形似舞蹈中的人的石膏雕塑立在黑暗中，等待一段段不同寓意形状的文字被投影在其上。这件作品的灵感也是来自《神曲》地狱篇，关于但丁遇到的一个万恶不赦之人万尼·符契，他针对但丁的党派无恶不作，还是一个偷窃圣物并栽赃他人的小人，甚至在但丁面前亵渎上帝，他在书中会一直经历蛇的咬噬。而在《攀登星辰》中，艺术家改写了此人的命运，让他也获得了救赎。
玛塔·罗伯蒂的《异世界动物寓言集》是一个八屏屏风装置，非常巧妙地在石墨复写纸上描绘了《神曲》中的动物，这些动物以不同的形态出现：有的是真实的，有的是用来描述被诅咒、被净化和被祝福的灵魂的相似之物，最后是动物和人混杂的神话生物。仔细观看每一屏的画面，你可以认出但丁在幻游中遇到的动物，比如鸟身人头的女妖哈尔比。薄薄的透光复写纸随空气微微颤动，在LED灯的晕染下，展开一个异世界。