学习美术的一般步骤( 二 )


注意事项:
1、在静物写生时 , 首先要分清主体和陪衬 。这幅画中不同大小、不同形状、不同颜色的罐是主体 , 衬布是陪衬 , 作画时要明确主次关系 , 避免喧宾夺主 。
2、素描静物写生中会遇到固有色问题 , 初学者往往控制不好 , 有时表现不出固有色的变化 , 有时为了表现固有色而破坏了形体的特征 。写生时要把握好顺序 , 先塑造形体 , 再表现固有色 。
学画画的一般顺序是什么1、学习绘画之初要先从学习素描开始 , 一般从画直线开始 , 然后石膏几何体、静物 , 然后可以学习色彩了 , 色彩学习的同时可以进行画头像的阶段 。
2、培养正确的学习方法 , 也就是建立在对物体的深入理解 。面对一个模特 , 初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像 , 但画面简单空洞 , 而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富 。
3、因为视觉上的敏感不同 , 感觉到的内容就会有差异 , 后者可以抓住物体的本质 , 在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象 , 在短时间里抓住对象的最基本的特征 , 培养敏锐的观察方法 。
扩展资料:
整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素 , 对学生将来的绘画发展产生很大的影响 。无论是从事何种绘画创作 , 都要涉及这个问题 。
整体是相对局部而言 , 局部是整体的一部分 , 局部存在于整体之中 , 而整体通过局部得到体现 。对于初学者来说 , 一方面是加强对整体意识的理解 , 另一方面是在观察和表现中关注整体关系 , 克服注意力局限在某一个点上的不良习惯 。
参考资料:百度百科-画画
学习美术的大概过程学画要先学做人 , 具备人的道德修养才可以学画 。
第一 , 从素描开始 , 这是一项枯燥而漫长的必不可缺的过程 , 锻炼造型 , 明暗及空间的感知能力 。先临摹 , 后写生;几何体 , 静物 , 石膏像 , 人像(人体以后再说)这一过程练习 。其间可以带有速写练习 。
第二 , 在完成到素描静物时 , 可以学习颜色知识和彩画 , 一般用水粉颜料(价格便宜量又足);有更高要求的还要联系彩色头像;
第三 , 有两种可能 , 要么继续画(纯艺术方向) , 要么就转入设计 , 前两个阶段都是为设计打的基础 , 从基本的三大构成学起 , 延伸到设计的各个领域 , 灵活运用各种图像软件 。
大体就是这一过程 。