华哥我得了癌症是什么电影( 四 )


3、《旺角卡门》
年轻的刘德华,年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫,构成了一部年轻的电影 。这部电影里,刘德华饰演的是老大——张学友的老大 。刘德华这个老大,做的有点落魄 。他不是那种呼风唤雨,只手遮天的老大,他手下没有几百票兄弟,没有挥散不尽的金元美钞,他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟 。这个不争气的小弟,能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股 。这个老大,却充满豪情,一身魄力 。去找肥佬要账那段,干净利落,痛快淋漓 。乌蝇被打得像个猪头,阿华匹马单刀,独入虎穴,为小弟报仇 。那凌厉的眼神就令对方丧胆 。当他遇见了青涩单纯的张曼玉,开始厌倦了江湖的纷争,厌倦了打打杀杀 。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下 。影片中,刘德华穿着黑色T—shirt,带着墨镜,坐在公车上,被打伤的嘴角还乌青着,却帅得令人窒息,恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了 。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩,但那本就是个年轻的角色,缺少了些许老练也多了几分质朴 。
4、《阿虎》
《阿虎》是刘德华拍摄的第100部影片 。青春的冲动已远去,岁月的磨砺写在脸上 。蓄起了胡须的刘德华不再有青春的光彩,却展现了成熟男人独具的沧桑 。错误,是年轻的代价;责任,是成长的结果;沧桑,是岁月的沉淀 。阿虎的眼神,洗尽铅华,深沉内敛,像是一本读不尽的故事书 。影片中最温情的一幕是火车上,阿虎的女儿*在爸爸肩膀上睡着了,阿虎轻轻为她盖上衣服,面对初次见面的女儿的亲昵,有点不自然,又有些享受的样子 。最感动的一幕是阿虎犹豫着,终于起步狂奔,追修女的 汽车 ,他的脚步坚定而执著,他仅仅是在追那辆 汽车 吗?他是在追曾经逝去的东西,还是崭新的未来?修女哭了,扮演修女的常盘贵子后来说,拍摄那段戏的时候她没有用眼药水,看着刘德华的样子,她就忍不住哭了三次 。在这部影片中,刘德华的语言少了许多,更多的时候他是在靠眼神和动作表达感情 。这部《阿虎》让刘德华获得了第二十届香港电影金像奖提名 。并最终获得香港金紫荆影帝 。
5、《无间道》
《无间道》或许这部片子可以称得上是刘德华的颠覆之作 。刘建明这个角色和他以往演过的都不同,以往的角色基本都是正面的(《决战紫金之巅》除外),而这次却饰演了一个很模糊的角色 。一个黑帮打入警局的卧底,这个角色对于电影来说,是一个创新 。对于刘德华,也是一个挑战 。令人惊喜的是,他成功地完成了 。他在善与恶之间徘徊,在光明和黑暗之间游走,处在这样一个尴尬又无奈的境地,怎样才能定义正义与邪恶?他来自地狱,却必须装作人的样子 。他向往人间,却找不到通往光明的路 。这样一个处在矛盾的世界,挣扎在善恶的边缘的角色,刘德华拿捏得恰到好处 。车库中,曾志伟仓惶的逃命,当他拨通刘的手机,却听到铃声在空旷的车库中回荡着,曾的脸色开始恐惧 。刘缓缓走出,目光平静而冷酷,接着,只是听到一声枪响 。天台上,刘建明和陈永仁对峙 。面对陈的枪口,刘平淡又坚执地说:我想做个好人!港版的结局,在陈永仁的葬礼上,刘举起他的右手,庄重的敬了一个礼,压得低低的帽沿下,他的眼神似乎透射出重生的勇气 。在香港资深艺人投票的金像奖预测中,刘德华占据了优势,可是最终在金紫荆、金像、金马三项颁奖礼中,刘德华均败给梁朝伟,不能不说运气使然 。我个人认为,在《无间道》的表演中,刘是稍胜一筹的 。在大多数影迷的心中,刘德华也是无冕之王 。
6.《赌侠1999》
十多年前,港产赌片流行时,周润发的《赌神》、周星驰的《赌圣》、刘德华的《赌侠》并称三大系列 。有人说,周润发的赌神是戴着光环的,高高在上,令人仰视 。而刘德华的赌侠不同,他的赌侠让人感觉到更多一点的平民味道 。这话似乎很有道理 。在《赌侠1999》中,观众看到的是几乎完全没有了“刘德华”影子的形象——一头白发,一脸沧桑,一身疲惫……在观众眼里,那个英俊潇洒、年轻帅气的刘德华不见了 。但是,一个风格与过去完全不同的赌侠就在他自然飘逸的表演中立了起来 。让人相信了他就是这样的一个人 。一个当年曾意气风发,为成就一方赌坛斩恶锄奸的人 。后来,随着剧情的发展,观众又相信了他的遭遇:妻离子散、兄弟失踪、自己入狱……并且相信了“白头翁”刘德华在江.湖中的行进 。观众相信了,刘德华就成功了 。这种成功,是一个与高贵的赌神相比,赌侠更显洒脱的成功;是一个浪子形象的赌侠在观众心目中的可信度的成功 。还有,这个时候的刘德华已经不算年轻,突然在银幕上出现“白发”形象,虽有几分凄美,却也不失帅气,一种独特的、别样的帅 。