一、泛音和音
这一吹奏技巧,就是要练习能在笛子的第一、二、三孔和筒音,每发出本音(567与高音1)的同时,能再发出它们的关系泛音 。或者是八度音 。
这一吹奏技巧的主要功夫是在风门和口风上 。它要求风门松而细小,口风集中而轻缓 。它需要用吹奏本音时的两种嘴劲去吹,才能发出双音来 。
练习时要平心静气,琢磨体会,千万不可性急,猛吹,要近似吹箫时的那种文雅劲 。越急于求成,越是心不定神不安,就越不易找到它的巧妙之处 。
这一吹奏技巧,从理论上是适用的,但由于它的发音音量太小,和音的双声效果比较微弱,而且也不易准确地发出,所以一般极少使用 。特别在合奏、伴奏中,它的声音将会被其它乐器声淹没 。但在独奏时,出奇不意地,突然亮出几句,可能会收到奇特的效果 。
这是个新的技巧探索,还有待研究和发展,所以初学吹笛的人不要先去练习它,以免因小失大,应首先努力练好那些常用的技巧 。
二、自声伴唱
一九五八年来秋,胡结续在笛子独奏曲《我是一个兵》中,首次运用了“喉音”技巧,使该曲的演奏收到了出乎意料的好效果 。不入又在笛子独奏曲《骞马会上》运用了“喉音”技巧 。虽然变两首曲子所表现出来的情绪、速度、节奏、调性、风格都大平相同,但也同样收到了很好的效果,这两曲其所以都先后获奖,出版、制成唱片,在全国和港澳地区流行,不能说与在该曲中成功的运用了“喉音”技巧无关 。现在这一技巧已流传开来,为笛子吹奏中的常规技巧之一 。
三十多年来胡结续在长期运用这一吹奏技巧的过程中,不断增添新的感受 。80年代初,他在原“喉音”的启示下,进而探索了另一全新的吹奏技巧-----“自声伴唱” 。现把这一技巧吹奏的原理和方法,及表现力简介如下:
“自声伴唱”的名字,已点明了这一吹奏技巧的实质,它就是要求在吹奏笛子的同时(在笛子的演奏进行中),吹奏者在口腔中,发(唱)出与笛子声音相同或不同的音 。相同节奏或不同节奏的音 。还能哼唱出与笛音成三度、四度、五度、六度、八度等各种和音与简单的复调 。
此技巧虽不算很难,但不下一番功夫也难以掌握 。它难就难在吹响笛子提同时,口腔哼唱出各种声音来 。倒过来讲,也就是在唱出声来的同时,要能保持自己的嘴形不变,所气息不断,使笛子的演奏正常进行 。另外还难在它对吹奏者的音乐素养的要求提高了,音准的概念及呼吸的要求也严格了 。特别是两种节奏,两个不同的旋律(对位)同时流动时,双方都要准确无误顺利进行,则难度就更大了 。以上这些都是能否掌握好‘自声伴唱’吹奏技巧的关键所在 。其次是对吹奏者的嗓音也有些要求,它虽不太要求嗓音的好坏,然而它却要求嗓音能达到一般歌唱者的音域宽度 。发音准确,不走(跑)调,不发尖刺的噪音 。
练好这一技巧,须经三个阶段:
第一阶级是练唱 。这里的练唱,不是要求像歌唱演员那样,讲究共鸣、位置、口形、咬字等等;也不需要大声地唱个不停 。它的练习方法是,轻轻地闭上嘴(双唇),在口腔中哼唱出各种音高和旋律 。要求把音哼唱准,节奏稳定,情绪适宜,音区的转换自如贯 。同时要通过练唱使音域尽量扩展,使之能达到十度以上 。当然,音域不宽并不等于就不能吹奏和运用‘自声伴唱’,而是说,具备宽广的音域,就能把这一技巧吹奏和运用得更出色 。
第二阶段是吹唱同步练习 。所谓同步练习,就是说,要练习在吹响笛子的同时,使口腔中哼(唱)出声音来 。这里应注意的是,在口腔发音(声)时,一定要练发“呜”这个音,不能发“哼”的音 。因为“哼”的发音共鸣是在鼻腔里,它使气向上提起,没有向口外(向吹孔)的冲击力,这样在唱的同时就难以再吹响笛子 。也难以使笛声与唱声协调一致 。而发(唱)“呜”的声时,自然就会从口腔中产生一股气流,向口外(向吹孔)冲出去,就会自然而然地使笛子不停地吹奏下去,与唱声共同发出,糅为一体,谐和入耳 。
这里要着重指出的是,在运用自声伴唱的同时,一定要注意保持吹奏口形的不变 。过去不少学生在练习过程中,往往都是吹响笛子,口腔内就难唱出声来,要唱出声往往两腮就要抖颤,控制不住吹奏口形的变化,致使笛子吹不响,或笛音不饱满润 。
为解决这个难点,学练时可采用以下办法:
(1)笛音与伴唱要先采用同音、同度、同节奏的音来练习 。
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