摄影作品赏析要怎么写? _摄影作品怎么赏析

摄影作品赏析要怎么写?

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赏析摄影作品步骤如下：
1.可看拍摄思路和构图手法，好的作品布局合理，内容表现清晰。
2.架构紧凑，遥相呼应，给人以美感。
摄影艺术是通过色彩、影调等来塑造形象。欣赏摄影作品从构图、用光、影调等能被欣赏者直接感观的基础要素入手，这些要素不仅是构成一幅作品的基础，也是欣赏者感受和认知摄影作品的艺术前提。曝光和光影关系，描述该作品曝光如何，试分析其曝光用意。一般曝光都是比较始终，通常与光影关系一起去分析：描述其光影构成，亮部突出了什么，暗部又如何，亮暗部关系，行成了什么效果，低光侧光逆光等等，尝试分析。
色彩关系和造型，通常颜色与造型向结合，去分析其颜色的搭配。主体颜色是什么样的，其颜色主题，颜色冷暖，饱和度高低，尝试分析用意：对比色的作用，互补色的作用等等。造型搭配上又起到了什么作用。
构图与景深。构图，主体在画面上的主要呈现位置，画面呈现是否达成一定规律，画面分割形式，画面是否有几何感，是否突出空间关系，纵深效果等。景深，景深大小对构图的影响，作品景深效果，前景对景深的影响，背景与主体的关系。
摄影作品怎么赏析

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我们可以从以下三个方面来欣赏摄影作品。
1.明确的主体。

3.表达尽可能地简洁。下面我们配以正反例子，来直观地感受下这三点。
1.明确的主体。和很多艺术创作一样，摄影很重要的一点是——你想表达什么？而摄影的主体，直接关系到画面的内容，进而影响到摄影的主题表达。
反面例子：看起来就是随手拍的，地点景色不美，画面内容很多很杂，想点评都不知道主题是什么。正面例子：画面比较干净，作为主体的灯塔突出，右上角还有飞鸟做点缀。
2.画面中的其它部分为主体服务。从组成要素分析，我们可以把照片分为主体、前景、陪体和背景这四大部分。
但不是每一张照片都要具备这四个要素。马克思大佬告诉我们，部分影响整体。如果这四要素有一个拍坏了，那会增加毁片翻车的可能性。
比如恰当的陪体可以衬托主体，更好地表达主体。而过于抢眼的陪体可能使人分不清画面的主体。反面例子：分不清照片的主体，如果是站在前面的女生，但比较而言后面的男生更显眼。因为人眼识别对人脸很敏感。
如果是后面的男生，前面的女生又显得很清晰和大。正面例子：左右两边的女孩作为陪体，和周围的向日葵一同构成重复的元素。而中间的小女孩转过脸来，则打破了重复成为画面的着眼点。所以整个画面其实都是为表达的主体服务的。

3.表达尽可能地简洁。我国地大物博，人口众多。节假日出游很大可能看的是人山人海，而不是良辰美景，但追求美的我们不可以将就的对吧。反面例子：大部分的游客照都会有很多路人这个情况。
而在一些有一定拍摄水平的图中，也可能出现包包、女生手腕上的发圈等小杂物。
如何赏析摄影作品？

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构图要新颖、色彩要丰富，冷暖搭配得当、主题要突出、要有时代感染力、光源运用恰当、层次要分明、处理好照片的特殊效果。摄影作品，是通过摄影师或业余爱好者通过灵感，摄影技术等对自然、人物等客观事物进行描绘、供人欣赏的艺术作品。
一般来讲，人们使用可见光照相，最常用到的是照相机。因场景和用途的不同，照相机有着非常多的分类。综合来讲，照相机都要有几个基本的部分以保证曝光过程，这包括：感光介质、成像透镜、曝光时间控制机构、胶卷暗盒、存储介质、电子感光器、电子存储介质。静物摄影静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。
多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
艺术摄影随着发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。