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当然很难说通过B站的综艺舞台 , 这一批年轻的创作者就真正成为人尽皆知、炙手可热的歌手 , 但正如选手郁一凡所说:“我觉得这档节目最重大的意义就是让一批人有机会被大家听到 。 ”
而这或许正是这档音综被命名为《我的音乐你听吗》的意义所在 。 它鼓励年轻人的自我表达 , 给予年轻一代音乐人创作展示的舞台 , 看见音乐的各种可能性 。
不论是音综还是音乐
B站最聚焦的始终是创作人本身
无论是《说唱新世代》还是《我的音乐你听吗》都有着深刻B站的年轻印记 。 《说唱新世代》中 , 经历过筛选进入到节目录制的40位选手平均年龄在20-25岁之间 , 大部分选手是兼职做说唱 , 真正入行的也只有1-3年 。
而《我的音乐你听吗》的选手也都出生于1995-2003年间 , 其中有不少是非专业的创作者 , 高中刚刚毕业刚刚成年的学生 , 这也与B站整体受众年龄相吻合 。
节目无不在试图表达年轻一代的创作、情感乃至人生态度 。 《说唱新世代》的出圈作品《书院来信》控诉的是豫章书院 , 曾经拿下B站百大UP主“温柔JUNZ”在成名之初便是勇敢揭露豫章书院的真相 。 而回到创作的本身 , 它表达的是创作者们对音乐的热爱 , “唯有热爱可抵岁月漫长” 。
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因为热爱而去创作和表达 , 可能是这代年轻人的共性 。
音乐区是B站最早的分区 , 最初以翻唱、搬运日文歌曲为大众所知 , 涌现出了一批优秀的唱见、奏见 , 和后来者古风歌手一同缔造了音乐区的全盛时期 。
比如B站的十大镇站之宝中就有由UP主@墨韵Moyun古筝演奏的《千本樱》、UP主@ilem创作的《普通DISCO》 。
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同时B站也在扩展多元品类内容 , 比如在2019年 , 随着电子音乐和Livehouse受到观众的喜爱 , B站增设了电音区、音乐现场等四个分区 。 目前 , B站音乐专区下细分有原创音乐翻唱、VOCALOID·UTAU、电音、演奏、MV、音乐现场、音乐综合、音频、说唱九个分区 , 每一分区下设多个热门标签 。
B站同时也邀请了一批知名音乐人入驻 , 从早期的李玉刚、到后来的“浴室歌姬”黄龄、谭晶等 。 当然可能更有代表性的音乐人是在出道前就已经以翻唱UP主入驻的周深 , 当时籍籍无名的他凭借九语《Letitgo》在B站收获了一批粉丝 , 对于当时还是新人UP主的周深来说 , 可以说是一个意义非凡的突破 。
从产品形态上而言 , B站的音乐更聚焦于人、聚焦于创作者本身 。 这也是B站音综始终鼓励选手去表达的基因所在 。
用户在B站往往更能关注到创作者和他的音乐本身 。 借助视频的视听呈现和B站独有的弹幕表达 , 音乐在B站成为了复杂的“综合体”——UP主的个人魅力、音乐创作、故事设定、弹幕评论乃至二创作品都是属于音乐的一环 。
这不仅丰富了音乐的创作内容 , 也增加了观众对于歌曲内容的讨论 。 《书院来信》和杨默依思考讲述容貌、身材焦虑的《卸妆》的评论区和弹幕里 , 充满了用户对于歌曲之外社会话题的讨论 。
正如总导演严敏在《说唱新世代》的总决赛上的发言 , “说唱的本质是发声 , 是弱势族群的发声 , 是被忽略、被忽视或者说看不见的那群人的发声 , 这是说唱的本源 。 ”
这个逻辑也伴随着《我的音乐你听吗》 , 在说唱之外的歌曲领域传递着 。
B站的音综可能是今年音综的一个范本 。 没什么新花样的音综 , 或许可以试着让年轻的创作者多展现些真诚的态度 , 来打动观众吧 。
来源:数娱梦工厂
稿源:(人民资讯)
【】网址:/a/2021/1103/110312034052021.html
标题:作者|林 余“恭喜朱恩池成为《我的音乐你听吗》的全国总冠军!”10月30日的无锡夜晚,属...|音综爆款难寻,B站为何迎难而上?( 二 )