《天赐的声音2》鼓励音乐人犀利交锋,打破过于“以和为贵”局面( 二 )


同样,节目组也邀请了网络歌手Lambert。虽然对大众而言他极为陌生,但孙竞认为他嗓音极有辨识度,值得被大众听到,“音乐还是最重要的标准。我们不问出处。不管是正当红的流量,还是被埋没多年的歌手,只要他们歌好,我们都愿意请他们回来。唱得不好的歌手,有流量我们也不愿意去挖掘。”
而在“金曲”的选择上,《天赐的声音2》仍以音乐为中心,希望听到既有编曲水准,同样现场演唱惊艳的作品。但今年也增加了另一重标准,即是否对音乐市场具备引领作用。孙竞坦言,《天赐的声音2》选择出的金曲不一定是大众认知的流行作品,甚至有些“天赐的声音”并不被观众接受和理解,例如尚雯婕和黄霄雲合作的《跳舞的梵谷》,把流行与花腔两种唱法在每一句歌词中不停切换,实现完美融合与运用,“我们希望更多极具探索、创新和实验性的音乐作品可以被大众认可,这也是我们推荐金曲的原因。”

《天赐的声音2》鼓励音乐人犀利交锋,打破过于“以和为贵”局面
文章插图
胡彦斌
用真实的“态度”为音乐人寻找自我
“态度”是基于音乐性之外,《天赐的声音2》的“第二驾马车”。第一季节目播出后,声音鉴赏团对音乐人们犀利尖锐的指点,引发观众广泛热议。第二季延续了同样的真实态度,甚至上演了一场场更加激烈的音乐观点交锋。丁太升一针见血地指出朱星杰与李希侃“加了太多效果器”;批评VaVa的声音、律动、歌词都存在问题;直言孟美岐的改编有“夜店风”。而何洁、VaVa、万妮达等音乐人也用同样犀利的言论,阐述了自己对音乐的不同认知。
在孙竞看来,音乐评论应与电影评论同等,有褒奖鼓励,亦有忠言逆耳。但目前的音乐市场过于“以和为贵”,久而久之,很多歌手也迷失在自我满足的囹圄之中,无法进一步摸索到进步空间。而《天赐的声音》几乎是市场中唯一一档敢于直面批评,敢于将歌手存在的问题真实、直接袒露并交流的舞台。
实际上,对大部分歌手而言,《天赐的声音》对音乐的平等与尊重,令他们向往。由于声音鉴赏团与观众的极致严苛,竞演的每一位音乐人都对这个舞台产生更强烈的敬畏心,而非只当作一次通告演出。R1SE的成员赵磊来到这里就是想要告诉大家,赵磊不单是一名偶像。而丁太升也不吝赞美的称其为“天赐的声音”。
今年是黄霄雲第二次登上《天赐的声音》,鉴赏团直言她这一年发展得很帅气,但依然存在不生动的问题。节目结束后她向孙竞表示,《天赐的声音》就像一把“照妖镜”,总是可以让她清晰看到自己可改进的问题。而第一季龚琳娜表演时,丁太升没来现场,其他评论人都在说她唱得好,她反而感到遗憾。她期待听到不一样的声音。“好的歌手,我们会告诉你前途无限;发展受到了环境或工业的影响,带着迷茫和困惑来的歌手,我们会给他们一些建议,应该往哪个方向走。我们希望每个来到这个舞台音乐合伙人,都能试图寻找到自己的答案。”孙竞坦言。
新京报采访人员 张赫
编辑 佟娜 校对 李立军
《天赐的声音2》鼓励音乐人犀利交锋,打破过于“以和为贵”局面