少读红楼|细说红楼梦里的音乐鉴赏,原来曹雪芹还是一位赏乐高手


_本文原题:细说红楼梦里的音乐鉴赏 , 原来曹雪芹还是一位赏乐高手

少读红楼|细说红楼梦里的音乐鉴赏,原来曹雪芹还是一位赏乐高手
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《红楼梦》里写贾母欣赏音乐 , 主要见于该书第四十、四十一及第七十六回 , 其中描写最细致入微、浓墨重彩的是第七十六回:
正说着闲话 , 猛不防只听那壁厢桂花树下 , 呜呜咽咽 , 悠悠扬扬 , 吹出笛声来 。 趁着这明月清风 , 天空地净 , 真令人烦心顿解 , 万虑齐除 , 都肃然危坐 , 默默相赏 。只听桂花阴里 , 呜呜咽咽 , 袅袅悠悠 , 又发出一缕笛音来 , 果真比先越发凄凉 。 大家都寂然而坐 。 夜静月明 , 且笛声悲怨 , 贾母年老带酒之人 , 听此声音 , 不免有触于心 , 禁不住堕下泪来 。记得中学时读红楼 , 这两处描写音乐的文字 , 因为喜欢 , 我总是一读再读 , 直至能一字不落完整背诵下来 。
长大后陆续读到和音乐有关的古代典籍 , 方才知道 , 原来小说里描写的贾母音乐欣赏之道 , 竟非常典型的体现了中国古代传统音乐审美观 。
我国古代传统音乐观认为音乐演奏与欣赏 , 要完美做到“人”、“乐”与“自然”的高度和谐统一 , 也就是说音乐要与自然与人 , 水乳交融 , 物我两忘 , 是三 , 也是一 。
这当然是源于我国传统文化中的“天人合一”思想 。
在小说描写里 , 悠扬呜咽的笛声传来时 , 作者对周边景物、自然环境一再加以描写和突出:明月清风、天空地净、夜静月明 。
第四十一回写众人欣赏笙笛齐奏时 , 也同样有优美自然环境的映衬烘托:正值风清气爽之时 , 那乐声穿林度水而来 , 自然使人神怡心旷 。

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我们看一下我国古代的十大名曲《高山流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《渔樵问答》等等 , 那悠扬宛转的琴声笛音里 , 处处皆有自然美景与之相生相伴相契相融 , 密不可分 。
这其实都是我国古代音乐“天人合一”审美追求的重要体现 , 就是说音乐表现要高度体现与宇宙自然的和谐之美 , 所以《乐记》才说:大乐与天地同和 , 大礼与天地同节 。
我国古代的“天人合一”思想 , 源于汉董仲舒的“以类合之 , 天人一也” , 事实上 , 早在《周易》和先秦诸子百家的论述中 , 就已经出现了 , 例如《庄子》的“天地与我并生 , 万物与我为一” , 就是这一思想的直接体现 。
【少读红楼|细说红楼梦里的音乐鉴赏,原来曹雪芹还是一位赏乐高手】人与自然的共通共融 , 当然可以通过艺术创作和审美活动来实现 , 而通过音乐创作与欣赏 , 无疑也是重要方式之一 。
在音乐的世界里 , 通过眼耳鼻舌身意手 , 人与天地相契相融、浑然物我 , 得到了精神的解脱和心灵的自由 。 当人通过艺术审美融入自然时 , 在人化的自然世界里 , 每个人 , 都遇到了最初最真实的自己 。
在小说描写里 , 在音乐的世界里 , 在人化的自然环境中 , 大观园这一群人 , 不再是主子仆人 , 不再是媳妇婆婆 , 不再是祖母孙女 , 她们是一个个真实独立存在的“本我” , 所以她们“烦心顿解 , 万虑齐除 , 都肃然危坐 , 默默相赏” , 在音乐的世界里 , 在天人合一的境界里 , 她们都完成了人性真实情感 , 一次最真切的流露和释放 。
除了天人合一的音乐欣赏之境 , 小说里描写的贾母欣赏音乐的癖好 , 还鲜明体现了我国古代音乐对“清微淡远”艺术境界的自觉追求 。

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我们先来说“清” , 这是指演奏者和听者的精神状态 , 即摒除杂念 , 专心致志 。分页标题
明代虞山琴派代表人物徐上瀛说:
清者 , 大雅之原本 , 而为声音之主宰 。 地不僻则不清;琴不实则不清;弦不洁则不清;心不静则不清;气不肃则不清 。 皆清之至要者也 , 而指上之清尤为最 。他说的是抚琴 , 也同样适用于品笛 。 小说里众人的肃然危坐、寂然而坐 , 都是欲心静 , 演奏者更需要静心 , 因为“心不静则不清” 。
再来看“微” , 于演奏者而言 , 指的是在音乐演奏的细妙之点、节奏之间、转折之处 , 一定要将情绪缓缓释放 , 音音摹神 。
小说里贾母对谱笛者第一场演奏的评价是“这还不大好 , 须得拣那曲谱越慢的吹来越好” , 然后又命人送了内造瓜仁油松穰月饼和热酒给了谱笛之人 , 让他“慢慢的吃了再细细的吹一套来” 。
很显然 , 贾母的这一番点评 , 就是从音乐欣赏者角度 , 就音乐表现中“微”这一艺术特点 , 对演奏者提出的具体要求 。
然后我们来看“淡” , 它是指音乐表演 , 要把握好情感表达的度 , 要学会适当控制 , 而不是漫无节制的宣泄 。
宋代周敦颐说:“乐声淡 , 则听心平” , “淡”给音乐演奏带来含蓄之美 , 也给听者带来更多想象的空间 。 这一“淡”字 , 更像是我国古代绘画中的留白手法 。
小说描写里 , 贾母要求借着水音听箫管悠扬 , 是淡;隔着桂花树来听笛 , 是淡;笛音袅袅悠悠呜呜咽咽 , 是淡 。
在轻拢慢捻处 , 在短暂停歇时 , 在起承转合点 , 在那一起一落、时疾时缓、明声暗声错落交替的音乐时空里 , 每个人内心深处 , 最黯然柔弱隐秘的角落 , 都得到了最熨帖的抚慰 。
最后来看“远” , 它指的是音乐演奏 , 不论是快是慢 , 都要给听者以艺术的启迪和丰富的联想 , 让听者产生奇妙的神思 , 回味无穷 。

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小说里描写的笛声 , 有没有让贾母等人产生奇妙神思 , 我们不得而知 , 倒是勾起了她们每个人的伤心事 , 所以贾母落泪 , 众人伤感 , 简直如《二泉映月》一般 。
不过在凹晶馆 , 同样听闻笛声的黛玉湘云 , 倒借着这笛声 , 诗兴大发、佳句迭出、神飞天外 。
这笛子吹的有趣 , 到是助咱们的兴趣了 。 (黛玉)明朝末年兴起的虞山琴派 , 是我国第一个有代表人物、代表琴谱、理论纲领和地域特色的琴派 。
虞山派曾盛极一时 , 是明清时期最为重要的古琴流派 , 后人誉其派为“古音正宗” 。
该派极力主张的琴曲风格即为“清微淡远 , 博大和平” , 很显然 , 小说里贾母的音乐欣赏之道 , 虽然于古琴无涉 , 却处处与虞山琴派的艺术主张、艺术追求一脉相承 , 暗相契合 。
这当然不是偶然 , 因为生活于清朝中期的曹雪芹 , 其音乐欣赏之道 , 当然会受到当时影响甚巨的虞山派的深刻影响 , 又在小说创作中 , 自然投射到小说人物身上 , 借贾母之口 , 说出了自己的音乐欣赏之道 。
这天人合一之境 , 这清微淡远之韵 , 同样也是我国古代传统音乐审美观的直接体现 。
作者:午梦堂主 , 本文为少读红楼原创作品 。