林夕影业|影帝影后齐护航《麦路人》直击社会“痛点”

_本文原题：影帝影后齐护航《麦路人》直击社会“痛点”
2015年10月，一名无家可归的妇人，坐在一家24小时麦当劳餐厅意外身亡。
据闭路电视片段显示，整整7个小时没人发现。这件事引起了社会广泛的关注。

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据香港社区组织协会“24小时快餐店无家者研究”统计，仅仅一个晚上，香港73间24小时营业快餐店，就发现了384名夜宿者……因为太过渺小，他们为生存做出的所有挣扎是悄无声息的。
就连离开人世间也是如此。
原来，每个24小时的快餐店，都是充满人间悲欢离合故事的场所；越是灯红酒绿的城市，普通人背后的辛酸更为沉重。
他们躲在街灯繁华和高楼大厦的缝隙里，在这个24小时的快餐店里，陌路相拥。
这群人被称为“麦路人” 。

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【林夕影业|影帝影后齐护航《麦路人》直击社会“痛点”】麦路人，这个说法源自日本，即在麦当劳24小时店里过夜的人。
电影《麦路人》就是将镜头聚焦在这群人身上。
对于片名，导演黄庆勋这么解释：「麦」（麥）字中间有很多「人」，而「路」字里面有很多「口」，这代表了一种城市现象的喻意。
英文名：I'm Livin' It ，直译为「我生活在这里」。改自麦当劳那句广为人知的广告词：I'm Lovin' It 。
这是一部群像戏，是那种让你不忍心批评的电影。
相较于之前的大多数港式电影，它显然在境界上要高一个层次。

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或许你会问，为什么不回家呢？
现实是，生容易，活容易，生活不容易，能回家谁不愿意回家呢？成为“麦路人”当然是种无奈的选择。

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金融才俊阿博，误入歧途锒铛入狱，出来之后亦是负债累累，无颜面对家人，只好寄居快餐店。

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阿博更像是这群寄居者的“引路人”——
年轻妈妈来自内地，因丈夫意外身亡，只身一人抚养刚上小学的女儿；婆婆借债豪赌，为了给婆婆还债。

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博哥帮她找到各种打工赚钱的活计，在一起洗车时，遭到旧识的奚落白眼，为了钱，博哥也宁愿忍气吞声。
过劳的妈妈，在还完债，得到了自己想要的答案之后，最后在快餐店的座位上，安静地离开了人世间。
少年深仔离家出走，流落街头，博哥带他到快餐店借宿，帮他找工作，更鼓励他和家人达成和解。

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送给妈妈的药，扔下游戏机，认真工作挣钱，说明了他的成长。
瘦弱单薄的口水祥，被当成乞丐，想要靠双手谋生却被人嫌弃，被逼无奈沦为扒手。
然而，他那句“有头发谁想到和尚” ，字字诛心。不免让人想起了“何不食肉糜” ，如果有选择的余地，有谁愿意像蝼蚁一样的苟活呢！
为了三餐有时，才出此下策，实则无奈之举；更增加了电影悲凉的底色。

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在博哥的帮助下，每个人都有了自己的归途。
这可以说是对某些问题最有力的表达，更可贵的是，电影在表达这些场景时都非常日常，看不出太多的夸张，而正是这种日常感与它背后的巨大荒诞相对照，才有了一种真实与寓言同在的奇妙感。
而博哥自己呢？超级英雄在这个时代是很难的。
在寺庙为妈妈祈福时，在红纸上写下祝愿，署上姓名，最后又将自己的名字划去，柔肠百结，祝福是真的，心酸也是真的。
在妈妈生日的时候，明明已经到了餐厅，却“近乡情更怯” ，终究是没有踏进去，远远遥望玻璃上的影像，遥祝妈妈身体健康。
一个人天然的伟大并不可贵，只有你本是就是个凡人，经受了强烈的肉体痛苦，却不失其志，这才是英雄的品质。
最高级的人物描写，是将人还原成一个常人，阿博如是。
博哥，之所以称为这群人的精神支柱，是因为他曾误入歧途，明了生活的不易，惟愿每个人能够清清白白、干干净净地做人做事。
电影中有句话格外醒目， “感情投资，是所有投资中花费最少，回报率最高的。 ”

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博哥生病之后，所有人都倾囊相助，一个个包了大红包塞在他的手里。
可见，人和人之间的羁绊，并非只有血缘。

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《麦路人》被称为“港版《小偷家族》” ，窃以为有些狭隘，《麦路人》更加真实，它不仅拍出了抱团取暖的温情，也拍出了辛酸的残酷现实。
没有形式主义的大悲大喜，只有城市里无家可归卑微的人，他们用尽力气过着他们平凡的余生，没有鸡汤，只有熬过一个又一个难过的日和夜。
或许才是真正的励志，它并不是给你一个虚幻的美好，而是告诉你勇气会在伤愈后自动修护。总有那么一群人，辛苦地活着，丰盈且内心富足给你看。
这部影片从上映之初就获得了广泛的关注，获得了第39届香港电影金像奖10项提名，其中主演之一的张达明，还凭借该片获得了最佳男配角。

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金像影帝郭富城一改以往帅气形象，秒变胡子拉碴的流浪者阿博。
为了接近角色，郭富城蓄起了这辈子最长的胡子和头发。在片场，他故意不吃东西，感受真正“捱饿”的感觉，坚持通宵拍完到清晨才进食。
香港新浪潮“教父级”导演谭家明曾这样评价他：郭富城身上有一种“街坊味” ，在处理草根角色时，特别有亲切感。
“老实说郭富城小时候也是穷的，对不对？我是从草根慢慢一步一步去努力去工作，然后建立自己拥有的一切。 ”
因为身份的认同感，让郭富城在角色中游刃有余；在55岁的年纪，郭富城仍执着于“自我突破” 。
被称为“香港小李子”的郭富城在《踏血寻梅》中的精湛演技，夺得影帝封号；揉碎自己，从正义使者臧sir变成流浪者信徒的博哥，完全不同的形象却毫无违和感。
郭富城，也再度凭借《麦路人》得到影帝提名。
甜歌影后杨千嬅饰演在庙街唱歌的落魄歌女阿珍。杨千嬅说自己也是“从小人物来的” ，经历过因为坚持梦想的窘迫。
最早开始做歌手的时候，每个月只有1000港元的补贴；为了生活，她也在夜总会、商场、公园里唱歌，赚得再少，她也去。
与其说，她在演阿珍，不如说她就是平行时空里的另一个幸运的阿珍。
这是杨千嬅第一次和郭富城在银幕上合作，演了一段克制内敛又浓烈甘醇的感情戏；杨千嬅说，阿珍符合自己如今对爱这件事的认知， “爱一个人不一定要拥有，付出就是幸福。 ” 分页标题
金马影帝万梓良饰演的等伯，在2次葬礼上的不同表现，被赶出快餐店情绪崩溃，发疯似的找座位，看得人汗毛竖起，这样的演技让人惊艳，让人动容。

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还有金像影后鲍起静、刘雅瑟、吴嘉星……每一个演员都在用生命诠释自己的角色，丰富了角色，人物饱满、形象鲜明。
即使不看剧情，单单是演员的表演都是教科书级别的神仙打架，展现出了一个个不失真的中国普通人的镜像生活。
只是遗憾，再多的影帝影后，再精致的创作，也难以扭转文艺片萧条的前景。
在国内文艺片一直处于小众的范围之内，不过是电影题材还是导演演员的受众，都不如商业片来的那么广泛。
《麦路人》的题材，本身就是当下最不容易被市场偏爱的。要知道，表达真实，从某种程度就会触犯观众，而迎合观众，却会与艺术的本质分道扬镳。
也难怪有人感慨“这是商业电影最好的年代，也是严肃电影最坏的年代” 。
所以，当这样一个电影出现的时候，做出背向观众的选择时，这种勇气值得我们为之鼓掌，而不是漠视它的存在。
2020年有太多心酸难过的消息发生，人们好像更喜欢粉饰太平的积极搞笑来让自己缓冲；可，粉饰不代表消失。
只有足够重视，才能获得新生。
说到底，好的电影并不提供答案，它是提出问题的，这种找不到答案的问题，才算是挠到了这个世界的痒处，也算是对这个复杂世界的真正尊重。
我们需要沉下心，真正去看一看这个沸腾的生活底下有多少真实的无奈与暗伤，而它们又是怎样不分彼此血肉相连地纠结在一起。
（原文转载自：腾讯娱乐）

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