财联社|资讯：摄影，技术伴随艺术抵达永恒与自由

什么是摄影？
摄影是南·戈尔丁的眼睛与手，是他触摸、须抚眼前这个人的一种行为；是埃米特·戈温表现看不见的事物的工具；是爱德华·史泰钦认为的人们阐明自己的最好媒介。
摄影自诞生起，就如打开了潘多拉魔盒，吸引着无数人投入热爱，因为摄影里蕴含着迷人的两大特质：永恒和自由。人们喜欢钻石、誓言、星空、宇宙，一切能够让人感受到永恒的东西，所以我们记录生活，一幅画、一本书、一首歌、一张照片，影像让某个回不去的过往凝结于当下，时间彷佛静止。我们又渴望自由，无法满足于仅仅记录客观现实的影像，我们需要的不是“见山是山” ，而是混合了情绪、思考、憧憬甚至梦幻之后的尽情想象，是超越了现实感知的内心铭记。难以企及的才是永远被渴望的，摄影的问世像是打开了梦的通道。

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在摄影不长的历史里，我们花了相当多的时间做到前者。 “银版摄影法”让我们第一次能够固定外界影像，负正系统让照片的复制成为可能，干版和胶卷的出现让某种意义上接近永恒的影像进入了普通人的生活。越过镜头之门，时空另一头发生过的所有都被刻录。
时代的浪潮席卷而来，冲印的仪式感已褪去了神秘的高贵。我们想要的是超感知的影像，是站在阳台上能碰到星空，站在人海中只显示自己；黑暗中能看得清晰，光亮处也能显得忧郁。在科技迭代分秒必争的今天，手机摄影拥抱着每个人的生活，我们都能诗意地诠释自己眼里的影像。手机摄影技术革新是突破，更是使命，引领革新风潮的华为，近年来不断突破移动影像技术壁垒，让平凡的大多数拥有了诠释不平凡生活的能力。

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图：华为P40系列《超感知影像·艺术共创》影像展落地北京今日美术馆
坐标，今日美术馆；当下，华为P40系列《超感知影像·艺术共创》影像展内， “摄影师作品展示区”、“超现实空间”与“用户精选作品展区”三大主题空间共同叙述着新时代赋予手机摄影的意义。来自《VOGUE》、《ELLE》和《时尚芭莎》的6位时尚摄影师以风格主题各异的镜头语言，印证着科技能为摄影带来的巨大便利，能为生活创造的极大乐趣；而普通人对摄影的热爱，也因为华为P40系列手机的技术加持，完美呈现出日常生活中纯粹的美好。

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图：摄影师林海音使用华为P40 Pro拍摄「对照记 Body & Nature」主题大片，见她人之美

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图：摄影师刘子千使用华为P40 Pro拍摄「独处哲思」主题大片，见自我之美

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图：摄影师黎晓亮使用华为P40 Pro拍摄「 An Inner Room 空间与秩序」主题大片，感知自我
从按下快门之前参数的调整、拍摄对象的识别，到照片的存储、后期、分享，华为P40系列将拍摄中的每一处细节都做到了极致。设备与技术不再是横亘在摄影师与普通人之间的鸿沟，当科技拥抱生活、科技改变日常，摄影也不再是少数人的造梦工具。借助移动影像技术更全的焦段以及更大的传感器，华为P40系列真正做到了赋能专业、赋能大众，让影像与艺术彼此照见，相互交融，为每一个艺术灵感赋予超越寻常的感知力和创造力。

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图：“P40超感知影像”作品征集活动优秀UGC作品亮相“用户精选作品展区”
震撼人心的作品往往能跳脱出冰冷参数与刻板专业标准的束缚，映射出来自简单内心和真诚眼睛的画像。即时捕捉平凡而渺小的每一个闪闪发光的时刻，反复再现那些鲜活的瞬间，这就是移动影像技术不断更新的意义，华为P40系列率先通过《超感知影像·艺术共创》影像展宣告了影像革命进入“以动制静”的时代。

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图：摄影师三纯使用华为P40 Pro拍摄「Stranger on a train时间的轨迹」，感知自我
【财联社|资讯：摄影，技术伴随艺术抵达永恒与自由】

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图：摄影师Ted使用华为P40 Pro拍摄「久违的湖岸聚会」主题大片，感知自然世界

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图：摄影师梁恒溢使用华为P40 Pro拍摄「公寓2020」主题大片，感知艺术世界
摄影是技术与艺术的交织，没有技术的进步，艺术就像是空中楼阁，无法普惠大众；没有艺术的指引，技术只是僵硬而没有灵魂的机械。在追寻永恒和自由的路上，艺术伴随技术的革新抵达一程又一程的高点，谁说做梦的尽头只有虚无？