言叶之庭|《言叶之庭》：即使天无雨，我亦留此地，但勇气有时比坚持更重要
新海诚的作品无一例外 ， 都离不开“安静、孤独、思念、距离”这样的主题 。 这在《言叶之庭》前的几部作品中尤为突出 。 而《言叶之庭》相比之前的几部作品 ， 更多的是让人耳目一新的感觉 。 相比豆瓣评分同样是8.3分的《秒速五厘米》 ， 新海诚在《言叶之庭》中其实做出了很大的突破 。
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色调是《言叶之庭》相比《秒速五厘米》最大不同的地方 ， 《言叶之庭》运用了大量的绿色 ， 就如同叶子的颜色一样 ， 在平静的旋律下又蕴含着蓬勃的生命力 。 绿色 ， 代表着朝气、生命力以及希望 。
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【言叶之庭|《言叶之庭》：即使天无雨，我亦留此地，但勇气有时比坚持更重要】
新海诚将绿色作为主色调有着非常深刻的用意 ， 在之前的作品中 ， 更多的是让人感觉到压抑 ， 但却又无处释放 。 但是新海诚在《言叶之庭》中终于迈出了一步 ， 他打破了从前一成不变的爱情准则 ， 比起安静和沉默 ， 勇气与释放成为了《言叶之庭》最值得歌颂的地方 。 如果用一个词来形容《言叶之庭》与其他作品的不同 ， 那便是先抑后扬 。
影片的核心矛盾：老成的少年和不老的青年间的纯真爱恋
在新海诚的前几部作品中 ， 爱情都是发生在最懵懂也最单纯的学生时代 ， 同龄人之间的爱情非常正常 ， 也容易被人们认可和接受 ， 更容易引起粉丝们的共鸣 。 而《言叶之庭》虽然同样讲述的是爱情故事 ， 但却做出了非常大胆的设定——“姐弟恋”and“师生恋” 。
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男主角秋月孝雄生长在一个家庭观念非常开放的离异家庭 ， 孝雄之母已经47岁但是仍然保存着少女的天真 ， 对于家庭来说 ， 恋爱对孝雄之母更重要 ， 而她的现任男朋友也比她自己要小很多 。 这样的家庭环境注定了男主角对于爱情的观念会更加开放 。
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15岁的他与27岁的她在雨天的庭院里不期而遇 。 似曾相识成为了男主秋月孝雄与女主雪野百香里一见钟情的理由 。 不得不说 ， 15岁的秋月孝雄相对于其他同龄人是比较早熟的 ， 而27岁的雪野百香里并没有青年女性该有的知性与成熟 。
男主离异的家庭造就了男主从小就开始独立的性格 ， 他有着不符合这个年纪的成熟 。 晴天里 ， “总觉得自己被关在孩子气的世界里 ， 焦虑无比 。 ”秋月孝雄如此评价自己 。
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而女主就像她自己给自己的评价：“二十七岁的我 ， 丝毫不比十五岁的我聪明 ， 只有我 ， 一直停留在原地 。 ”客观上来说 ， 虽然两人在生理年龄上相差了十二岁 ， 但其实在心理年龄上两个人非常靠近 。
跨越年龄的爱情往往都是最纯真的 ， 但 ， 往往都要面对流言蜚语 。
《秒速五厘米》凸显了打败爱情的现实因素——距离 。 而《言叶之庭》则将阻碍爱情的因素上升到了另外一个高度——年龄 。
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除了年龄上的差距之外 ， 身份的差距更是将两人在一起的可能性无限缩小 ， 雪野百香里是秋月孝雄同校的老师 。 师生恋是一个直到现在都非常具有争议性的话题 ， 而这也是《言叶之庭》中最大的矛盾所在 ， 却也是这部作品最为核心的主题：
君生我未生 ， 我生君已老 。分页标题
影片前期不改套路：等待、坚持和努力
【1】关于等待：新海诚的每一部作品中都不缺乏等待 。 在《秒速五厘米》中 ， 等待是整部影片的主旋律 ， 《樱花抄》中明里一直在等待贵树 ， 《宇航员》中贵树一直在等待明里 ， 而花苗却一直在等待贵树 ， 但是等待的最后却没有了结果 。
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而《言叶之庭》同样如此 。 相信很多人在看《言叶之庭》的时候都会想起周杰伦的那句歌词：天青色等烟雨 ， 而我在等你 。
“隐约雷鸣 ， 阴霾天空 ， 但盼风雨来 ， 能留你在此 。 ”这句出自《万叶集》诗句是对等待的最好诠释 。
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这是女主角雪野百香里写给男主角秋月的诗句 。 两人对此的理解心照不宣 ， 大多数人都不喜欢雨天 ， 但是对于秋月和雪野来说 ， 雨天阻隔了世俗的流言蜚语 ， 是上天给他们安排的最好的二人世界 。 于是 ， 什么时候入梅、期盼下一个雨天成为了两人最大的期盼 。
《天气之子》中的让人觉得糟糕透顶的雨天在《言叶之庭》中却显得如此珍贵和美好 。
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【2】关于坚持：等待是最为漫长的煎熬 ， 在《秒速五厘米》中 ， 男主贵树雪夜奔现路上的等待 ， 将一个人等待时的煎熬、期盼与不安表现得淋漓尽致 。 而对于《言叶之庭》中的男女主角来说同样如此 。 等待雨天的过程是非常煎熬的 ， 但是不管是男主还是女主都坚持了下来 ， 只要是在雨天 ， 庭院那里都会出现彼此朝思暮想的人 。
坚持就是在最难以坚持的时候再坚持 1秒 。 现实中很多人都败给了等待 ， 败给了坚持 ， 因为坚持需要非常强大的毅力 ， 有不少恋人在坚持的过程中都放弃了 ， 但其实对于很多人来说 ， 只要再坚持一秒或许又会是另外一个结局 。
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而《言叶之庭》中男主那句“隐约雷鸣 ， 阴霾天空 ， 即使天无雨 ， 我亦留此地 。 ”将男主坚持到底的决心凸显得尤为珍贵 。
【3】关于努力：秋月孝雄的梦想是当一个制鞋师 ， 但他却不知道意义究竟哪里 ， 直到遇到了雪野 。 为雪野制作一双让她可以走得更远的鞋子 ， 成为了秋月努力的方向 。
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他深刻的知道以自己现在的样子是很难和雪野在一起的 ， 所以他必须让自己变得更加强大 ， 让不可能成为可能 ， 别无他法 。 所以他努力打工 ， 努力赚钱 ， 希望可以考上大专完成制鞋师的梦想 ， 然后亲手将为她制作的鞋子送给他 。
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然而 ， 等待了 ， 坚持了 ， 努力了 ， 就一定会有收获么？答案是：NO！
在《秒速五厘米》中 ， 贵树、明里 ， 以及花苗都等待过 ， 坚持过 ， 也努力过 ， 但终究还是没有在一起 。 仔细剖析原因 ， 只能归结于四个字：不够勇敢 。
小时候的贵树可以勇敢到在恶作剧下拉着明里的手冲出教室 ， 也可以勇敢到在雪夜穿越关东平原千里奔现 ， 但是长大后的贵树却没有再勇敢过 ， 明里的等待换来依旧是等待 。 花苗暗恋贵树 ， 但是直到毕业也没有勇敢地向贵树表达爱意 ， 最终两人就此别过 ， 再也不见 。
影片后期主题升华：勇气比等待、坚持与努力更重要 
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值得庆幸的是 ， 《言叶之庭》中的男女主角比起《秒速五厘米》中的主角要勇敢许多 。 他可以勇敢地和侮辱雪野的高年级生打架 ， 也会勇敢地向比他大12岁的雪野表达爱意 ， 可她却因为被师生恋的流言蜚语压得不敢接受 。
但秋月毕竟还是个孩子 ， 他成熟的外表下 ， 依然裹挟着一丝任性：
“请忘记我刚才说的话吧 ， 我其实根本不喜欢你 ， 你从一开始就似乎不招人喜欢 ， 一大早就喝啤酒 ， 用莫名其妙的短歌来糊弄人 ， 自己的事只字不提 ， 却不停套出别人的心思 ， 你早就知道我们是师生关系了吧 ， 也太狡猾了！”
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“你啊 ， 你就一直那样！总对重要的事只字不提 ， 然后摆出若无其事的标签 ， 一直孤单一人 ， 度过一生吧！”
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秋月近乎疯狂的咆哮 ， 把影片推向了高潮 ， 在大多数人看来 ， 这是新海诚电影风格的套路 ， 猛烈的开始 ， 然后平静地结束 。 很多粉丝看到这里 ， 都会认为雪野将会和前几部作品的主角一样 ， 待在原地 ， 保持沉默 ， 任尔东西南北风 ， 也无风雨也无晴 。
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但也是从这里开始 ， 新海诚的风格开始有了突破：雪野终于不再像前几部作品中的女主角一样选择沉默 ， 而是勇敢地冲出门外 ， 抱住秋月孝雄 ， 疯狂释放着压抑在内心的情感：“在那里 ， 是你给了我前进的力量 。 ”在这一刻 ， 雪野的勇敢消除了两人之间的年龄距离 ， 身份距离 ， 心与心的距离终于被拉近 。
勇敢迈出一步 ， 比在原地等待更重要 ， 雪野百香里的勇气比起原地等待与坚持更值得歌颂 。
关于结局：天涯咫尺 ， 咫尺天涯 ， 勇气是消除距离的最好方式
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最终 ， 秋月孝雄和雪野百香里有没有在一起？我想这是大部分粉丝看到最后都会产生的疑问 ， 而新海诚老师给出了一个开放性的结局：
“回望当初 ， 那时我一定也一直在训练自己迈步 ， 如果有一天 ， 能够走得更稳更远了 ， 就去见她吧 。 ”
我想秋月孝雄的内心独白已经给出了答案 ， 那应该是粉丝们喜闻乐见的答案 。
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《言叶之庭》可以说是对新海诚老师最有意义的一部作品 ， 因为他开始逐渐从沉默、压抑中爆发 ， 以更加激进的方式来诠释爱情中的轰轰烈烈 。 这样的手法也在新海诚老师后续的作品中有所体现 。 《天气之子》中 ， 哪怕是颠覆全世界也要和你在一起的爱情价值观 ， 正是从《言叶之庭》开始生根发芽 。
勇气在爱情中非常重要 ， 它可以消除一切不安与距离 ， 有时候心与心的距离近在咫尺 ， 却远在天涯 ， 如果勇敢地迈出这咫尺一步 ， 或许你就能轻易地触碰到爱情 。 而这 ， 正是新海诚老师在《言叶之庭》中所要告诉我们的关于爱情的哲理 。
