中国社会科学院康熙珐琅彩千叶莲碗“天价”背后的秘密



中国社会科学院康熙珐琅彩千叶莲碗“天价”背后的秘密
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在2019年底佳士得香港“圆梦”专卖场上 , 一件“康熙珐琅彩千叶莲碗”拍卖出8720万港币的天价 。 一个碗卖出了近亿元 , 不得不让人惊叹!这究竟是怎样的一个碗?珐琅彩瓷为何这么值钱?这件藏品的收藏价值又在哪里?
珐琅由隋唐时期古西域地名拂菻音译而来 。 珐琅器是将经过粉碎研磨的珐琅釉料 , 涂施于经过金属加工工艺制作后的金属制品表面 , 经干燥、烧成等制作步骤后 , 所得到的复合性工艺品 。 珐琅彩即彩料 , 其构成是各种金属矿物质 , 经过化学提炼与配制而成的有色粉末 , 色调清新、单一 。 不同颜料可互相混融 , 使调色盘大增 , 并可层层堆叠 , 营造出如油画般的肌理感及视觉效果 , 鲜艳而稳定 。 这种彩料 , 用樟脑油调成液体以后 , 即可按照画稿直接施在器壁上 , 图画的色彩当即可以显示出来 , 就像今天的油画一样 , 是瓷胎上作画的最佳颜料选择 。
清康熙年间 , 珐琅彩传入中国 。 当这种珐琅彩器作为贡品进献给康熙帝后 , 顿时引起他的浓厚兴趣 。 为了发展画珐琅工艺 , 康熙帝在清宫内设立珐琅作 , 并请欧洲的画珐琅制作匠师进入内廷 , 参与珐琅器的制作和指导 。 当时 , 中国瓷器正处于高度发展时期 , 那么这种珐琅彩若用在瓷器上 , 又将会是什么样子?康熙帝遂命造办处照样仿制 。
康熙二十年(1681) , 督陶官臧应选奉命到景德镇驻厂督造瓷器 。 他选择最好的瓷土 , 经过多次淘洗、提炼和搓揉后 , 开始做瓷器的胎质 。 制成后晾干 , 入窑烧制 , 再将进口珐琅颜料与景德镇瓷胎相结合 。 经过无数次的失败与经验总结 , 最后才生产出瓷胎画珐琅新品种——珐琅彩瓷 , 又称瓷胎画珐琅 。
珐琅彩作为釉上彩的崭新品种 , 与中国传统釉上彩料性质迥异 。 传统的瓷器画料 , 也是矿物质 , 但没有经过化学提炼 , 色彩多是用时搭配 , 配制复杂 , 而且烧前与烧后颜色差异极大 , 不经过烘烧则很难保持一种固定颜色 。 相对来说 , 珐琅彩就简单得多 , 只要懂绘画 , 都可以在瓷胎上进行绘制 。 根据清宫档案记载 , 制作一个珐琅彩精品 , 需先在景德镇烧制优质的白瓷胚胎 , 精选后运到京城 , 由如意馆高水平的御用画师 , 使用进口上等的珐琅彩颜料在上面作画 , 然后在宫内设炉烘花 。 烧成的珐琅彩瓷具有莹润、通透的特质 , 颜色可鲜亮可柔和 , 非常华美 。
后来 , 造办处又制作出金胎画珐琅、铜胎画珐琅、料胎(玻璃)画珐琅等品种 , 至康熙晚年 , 绘画、烧制的技术逐步成熟 , 使这一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓尽致的发挥 , 尽显了皇家身份的高贵与荣华 。 特别是瓷胎画珐琅彩 , 属中国首创 , 被认为是彩瓷中最为精美的品类 。
民间有“一件珐琅彩 , 十件官瓷器”之说 。 官窑制胎、宫廷画师作画 , 让珐琅彩瓷具有高度艺术价值 , 是所有瓷器中出身最为高贵的 。 一方面 , 它是在宫廷直接控制下 , 选用最好的原料 , 集中最优秀的工匠和画师 , 选择最好的样品来进行生产 , 整个制作过程极其严谨 , 并经过皇帝的严格把关 , 是不计成本的艺术创造 。 可以说融合了中国陶瓷的各种优点 , 从拉坯、成型、画工、用料、施釉、色彩 , 到烧制的技术 , 几乎都是最精湛的 , 能流传下来的都是精品 。 另一方面 , 它是只限于宫廷、王府玩赏的御用秘器 , 数量极少 , 市面上根本没有 。
到了乾隆末期 , 随着国力和官窑瓷器整体生产质量迅速下降 , 珐琅彩瓷也随即凋落 。 传世珐琅彩瓷大多为清宫秘藏 , 至民国初年紫禁城开放后 , 外界才得以窥探珐琅彩瓷真面目 , 并旋即成为藏家鉴赏追逐的目标 。 据史料记载 , 康、雍、乾三朝存世的珐琅彩瓷大概共有400多件 , 其中300多件藏在“台北故宫博物院” , 40多件藏在北京的故宫博物院 , 只有少数几件完品分布在世界各地的博物馆和私人收藏家手中 , 极其珍贵 。分页标题
康熙珐琅彩瓷流行在制胎器物内壁、口外沿、圈足等处施白釉 , 器外壁不上釉 , 烧成后这部分露胎叫涩胎 。 而上色作画 , 均在涩胎的范围内进行 。 作好画的轮廓线以后 , 或是先填图画彩 , 后喷地釉;或者先作地釉 , 把花纹的轮廓线留下来 , 然后填彩 。 这样的彩色直接施在胎上 , 花纹的彩色和地釉是相接而不是相重 。 康熙以后 , 这种做法便没有了 。 造型方面以碗的数量较多 , 纹饰方面都是花卉和图案画 。 没有动物 , 也没有人物和山水 , 所有画面都没有题句和印章 。 器物外底 , 大多有“康熙御制”四字 。
此次拍卖的康熙珐琅彩千叶莲碗均有上述特点 。 碗直径11cm , 碗里银白如玉 , 碗身为胭脂红地 , 画面为莲花 。 在接天莲叶的映衬下 , 那些含苞待放的粉色花、犹抱琵琶半遮面的蓝色花、恣意盎然的黄色花 , 以及雪白无瑕的白色花等 , 在诸色纷呈的珐琅彩装扮下 , 犹如舞动的歌女 , 将争奇斗艳的莲花装扮出了万千色彩 。 旋而观之 , 灵动精美的花纹犹如一幅书画手轴徐徐展开 , 精美的线条将风姿绰约的莲花勾勒出了万千风情 。 纹饰生动、立体 , 具画意 , 细细观赏便可体味其华丽巧妙、细节之精 。 这种花叶从足底拔地而起的格局 , 与若干名画中的构图颇具异曲同工之妙 。 碗底部蓝料方框内书“康熙御制”四字 。 从器型和珐琅料的烧制效果来看 , 该碗制作工艺精湛 , 画法流畅 , 烧制完美 , 品相完好 , 造型精美 , 应为康熙晚期成功烧制的珐琅彩瓷范例 , 亦为康熙珐琅彩瓷中的巅峰之作 。
【中国社会科学院康熙珐琅彩千叶莲碗“天价”背后的秘密】康熙珐琅彩瓷将科技与艺术结合 , 将绘画与瓷器结合 , 让中西文化在古老的中国瓷器上闪光 。 它不仅在珐琅颜料以及瓷胎绘画上有创新 , 还是清代彩瓷巅峰的伊始 , 在中国彩瓷发展史上具有里程碑意义 。