#疫情影响下#疫情影响下 “云剧场”能否成为常态化的艺术陪伴

全球知名剧院、艺术机构纷纷在云端开辟新舞台
“云剧场”能否成为常态化的艺术陪伴
【#疫情影响下#疫情影响下 “云剧场”能否成为常态化的艺术陪伴】本报采访人员童薇菁
今年春天，由上海市委宣传部主办、上海市群艺馆承办，沪上文艺界发起的“艺起前行”短视频征集达到了4400多个，播放量超7.9亿次，上海昆剧团、上海民族乐团等多家院团的艺术家成功“出圈” 。上海越剧院一团的一场线上公益演唱会直播观看人次高达170多万，狠狠火了一把。上海戏剧学院荣广润教授说：“疫情发生后，来自上海的艺术家和艺术团体反应迅速，尤其当5G时代来临，充分整合线上线下的资源优势，建设亚洲演艺之都，这是一条新的路径。”
随着疫情波及世界多个国家的艺术行业，纽约、伦敦、爱丁堡、柏林……这些知名艺术机构聚集、演出生产繁荣、在全球具有影响力的文化艺术之都，都不约而同地将目光聚焦在云端剧场。伦敦西区的“西区剧院”、百老汇的 “百老汇高清 ”、爱丁堡“Summerhall免费线上放映”……都开始持续输出在线的演出产品。“未来，对传统演出行业而言，发展在线演出产品未必是核心业务，但充分利用互联网的优势壮大品牌声誉，抓取新用户是大势所趋。”荣广润说。
紧随上海而动，国际艺术名团名城共同开启“云上的日子”
“第一次看话剧，搬好小板凳”“是正版资源吗？”“字幕竟然不是野生的”……“英国国家剧院现场”NTlive在B站推出高清戏剧《简·爱》放映不到一周，点击量超过11.9万，平均每天有两万多名B站用户坐进云端剧场，其中不乏一些新观众。
不独英国国家剧院，疫情期间，全球知名剧院、艺术机构先后在云端开辟了新舞台。大批难得一见的优质作品与大众传播的形式相结合，为各大剧院、艺术团体提供了与全球观众“云上”的亲密交流。素有德国戏剧“梦之队”之称的柏林邵宾纳剧院，每晚都有线上放映。1984年首演、由彼得·斯坦因执导的契诃夫名作《三姐妹》，名导托马斯·奥斯特玛雅导演、根据知名小说改编的《重回兰斯》等都是剧团难得一见的佳作。英国莎士比亚环球剧场也从本月初开始，每两周上映一部莎士比亚戏剧，《哈姆雷特》(2018)、《罗密欧与朱丽叶》(2009)、《仲夏夜之梦》(2013)、《温莎的风流娘们》(2019)……莎剧在改编中迸发的新意和沉淀的价值，观众都能在这些作品中感受得到。美国大都会歌剧院每晚在官网和App免费放映“历史上的经典”，罗西尼经典喜剧《塞维利亚理发师》、贝理尼女高音名作《诺尔玛》、威尔第不朽经典《唐·卡洛》等悉数登场。
以经典回馈观众之外，还有不少剧院抓住机遇“吸粉”，在国际上打开知名度。莫斯科大剧院一连推出六部高清视频，其中包含两部歌剧作品《沙皇的新娘》《鲍里斯·戈都诺夫》，以及四部芭蕾作品《天鹅湖》《睡美人》《强盗的女儿》《胡桃夹子》。首日直播吸引了18万人订阅频道，并获得超过200万观看量。
比利时罗莎舞团鼓励宅在家的观众和舞蹈爱好者们“动起来”，在家中拿起一把椅子，就能练习舞团的经典名作《Rosas danst Rosas》。罗莎舞团在社交媒体上公布了这段舞蹈的分段指导视频，获得疯狂转发，大受好评。
互联网与剧场艺术不是矛盾体，线上线下各有资源优势
“云剧场”的诞生究竟是艺术团体的无奈之举，还是一次对演出生态的集体探索？或者可以这样说，当疫情结束，场灯亮起，传统剧场重现昔日繁盛后，“云剧场”是否就失去了它的意义和价值？有学者认为，它将在此次危机过后被延续下来，成为一种常态化的艺术陪伴。
“英国国家剧院现场”的高清戏剧放映项目NTlive，从2009年起将影像化的戏剧输送到全球，吸引超过550万人次观看。在伦敦西区上演的一些口碑剧目、明星话剧如《李尔王》《欲望号街车》《天窗》《深夜小狗离奇事件》《哈姆雷特》《科里奥兰纳斯》《女王召见》等通过一个个大银幕走向世界的各个角落。NTlive的成功是一个令人瞩目的文化现象，它推动人们开始思考媒介化时代戏剧的命运，而此次通过互联网渠道的推广与其带来的流量效应，似乎加速了这个进程。分页标题
值得关注的是，近期《一仆二主》《第十二夜》等多部NTlive作品在B站、优酷等互联网平台限时免费放映，带来巨大的观众群体。《一仆二主》上线两天，点击量就突破了五万，一周不到就冲到了十万，观众人数远远超过电影院和剧场。但有学者担心并质疑，不管“英国国家剧院现场”是直播还是录播，它都是剧场艺术的媒介化复制品，而不是剧场艺术本身，新媒体取代了身体的现场性，或许终有一天，舞台将被影像彻底吞噬。
“现在谈论传统舞台被互联网驱逐，还为时尚早。”上海现代人剧社社长张余在接受本报采访时表示，传统剧场的质感仍是无法被互联网体验所取代的，受到在线放映的影响，多少对未来的剧场创作造成一定的压力，但压力会带来创新与进步。艺术工作者要面对的是如何让剧场演出产品变得不能被替代，因而疫情结束后会有新的艺术样式产生。互联网与剧场艺术本身不是一对矛盾体，要看如何巧妙地利用它们的优势进行创作。线上传播应该提供特别定制的多样化内容，让观众在线上和线下获得不一样的观赏体验。
沪上重要的话剧地标——上海话剧艺术中心近期把24年来“佐临戏剧奖颁奖典礼”的珍贵影像放到了直播间。这个上海戏剧人一年一度的重要节日，在往日里一票难求，节目上线后获得了诸多好评。自剧场按下暂停键以来，上话积极发展线上模式，“云上剧场”“云上课堂”“剧场的耳朵”等品牌栏目，全方位地架起与观众的桥梁。从目前“云端剧场”的弹幕、留言反馈以及微博、微信转发阅读量来看，业界对恢复演出之后的市场仍然充满信心。《简·爱》直播的弹幕上，剧迷们纷纷吐露心声：“戏剧给了我生活的勇气”“特殊时期，还好仍有戏剧相伴，剧场，好久不见，想你了！”
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